Por qué la distancia focal importa en la fotografía callejera

En la fotografía callejera, el objetivo que eliges lo cambia todo — no solo tu composición, sino también tu distancia física de los sujetos y el tono emocional de tus fotos.

Los objetivos de 28mm y 35mm son dos de las distancias focales más populares para este género. Ambos son versátiles, compactos y rápidos, pero ofrecen formas claramente diferentes de ver el mundo. Entender sus diferencias te ayuda a adaptar tu equipo a tu estilo de disparo y objetivos creativos.

El carácter del 28mm

Un objetivo de 28mm es amplio pero no extremo. Captura una vista más amplia del mundo, incorporando más de la escena y situando a tu sujeto dentro de su entorno.

Esta distancia focal es preferida por fotógrafos que quieren transmitir energía, contexto y movimiento — la sensación de estar justo en el momento.

Cómo se siente

El 28mm fomenta la proximidad. Para llenar el encuadre, debes acercarte a tu sujeto, creando una apariencia más inmersiva y dinámica. Cuando se hace bien, hace que el espectador se sienta parte de la escena en lugar de un observador.

Características típicas del 28mm

• Campo de visión: Alrededor de 75 grados, lo suficientemente amplio para incluir el contexto de fondo.

• Perspectiva: Exagera el espacio y la profundidad, haciendo que los elementos en primer plano parezcan más grandes.

• Distancia ideal: Cerca, aproximadamente uno o dos metros de tu sujeto.

Cuando se usa con habilidad, da una sensación de inmediatez y movimiento que se siente viva.

Cuando el 28mm brilla en el trabajo callejero

1. Entornos urbanos concurridos

El gran angular te ayuda a capturar múltiples sujetos, capas y detalles arquitectónicos en un solo encuadre, perfecto para mercados, festivales o calles urbanas densas.

2. Narración ambiental

Si te gusta mostrar a las personas dentro de su entorno, el 28mm destaca. Captura tanto al sujeto como la historia que lo rodea.

3. Composiciones dinámicas

Puedes jugar con líneas guía, reflejos y diagonales de manera más efectiva. La ligera distorsión añade energía y atrae la mirada del espectador hacia la escena.

Desafíos del 28mm

• Riesgo de distorsión: Si disparas demasiado cerca, los rostros y los bordes pueden parecer estirados.

• Dificultad de composición: Llenar el encuadre puede ser complicado sin que se vea desordenado.

• Acercarse: Debes estar físicamente cerca de las personas, lo que puede ser intimidante para los principiantes.

Aun así, estos desafíos pueden convertirse en fortalezas una vez que los aceptas. El objetivo de 28mm recompensa la toma audaz y segura y premia a los fotógrafos que disfrutan involucrarse en la escena.

El carácter del 35mm

El objetivo de 35mm es la distancia focal clásica para la fotografía callejera: un equilibrio atemporal entre intimidad y distancia. Se siente natural, como la forma en que vemos con nuestros propios ojos, pero aún es lo suficientemente amplio para incluir el contexto.

Esta distancia focal ha sido utilizada por leyendas como Henri Cartier-Bresson, Joel Meyerowitz y Garry Winogrand. No es de extrañar que el 35mm se haya convertido en el objetivo definitorio para contar historias en las calles.

Cómo se siente

El 35mm ofrece un encuadre un poco más cerrado y controlado. Te permite mantenerte un poco más alejado, conservando el espacio personal mientras sigues interactuando con tu sujeto.

Características Típicas del 35mm

• Campo de visión: Alrededor de 63 grados, natural y versátil.

• Perspectiva: Distorsión mínima con proporciones equilibradas.

• Distancia ideal: Dos a tres metros de tu sujeto.

Se siente cinematográfico, equilibrado y fácil de componer, ideal tanto para momentos espontáneos como para narraciones reflexivas.

Cuando el 35mm Brilla en Trabajo Callejero

1. Composiciones Equilibradas

El ángulo ligeramente más estrecho mantiene tu encuadre limpio y reduce distracciones. Es más fácil aislar un sujeto o usar el espacio negativo de manera efectiva.

2. Narración Cotidiana

El 35mm se siente auténtico. Ya sea una persona cruzando la calle o una escena tranquila en un café, captura la vida diaria de forma natural sin exageraciones.

3. Distancia Cándida

Puedes mantenerte discreto, lo que ayuda a capturar expresiones genuinas e interacciones espontáneas. Es el punto medio perfecto entre un compromiso amplio y una observación respetuosa.

Desafíos del 35mm

• Menos contexto ambiental: Puedes perder algunos detalles del fondo en comparación con 28mm.

• Perspectiva menos dramática: La profundidad se siente más plana, lo que puede hacer que las composiciones parezcan estáticas si no están bien planificadas.

Sin embargo, para muchos fotógrafos, estas son ventajas. El objetivo de 35mm ofrece un lienzo controlado y predecible que se adapta a cualquier entorno o condición de iluminación.

Comparando 28mm vs 35mm: La Sensación y la Perspectiva

El 28mm atrae al espectador hacia la acción, mientras que el 35mm le permite observarla.

Elegir entre ellos depende de si prefieres ser participante u observador en tus escenas.

Qué distancia focal se adapta a tu estilo

Elige 28mm si

• Te gusta disparar de cerca y capturar la emoción al frente.

• Disfrutas composiciones en capas y detalles ambientales.

• Prefieres energía dinámica y narración en movimiento.

Elige 35mm si

• Valoras el equilibrio y la simplicidad.

• Quieres flexibilidad entre trabajo callejero y retratos.

• Prefieres composiciones clásicas con menos distorsión.

En resumen, el 28mm es el lente de la acción y el caos; el 35mm es el lente del equilibrio y la historia. Ambos tienen su lugar, y ambos pueden definir tu identidad creativa de diferentes maneras.

Cómo decidir entre ellos

Si puedes, prueba ambas distancias focales en la misma cámara durante algunos rollos. Recorre la misma ruta una vez con cada lente y compara los resultados.

Notarás inmediatamente cómo el 28mm te acerca a tus sujetos y abre el encuadre, mientras que el 35mm simplifica y ajusta tu vista.

La elección correcta no se trata de perfección técnica, sino de qué lente se siente natural en tus manos y coincide con cómo ves el mundo.

Mezclando ambos: un enfoque creativo

Algunos fotógrafos usan ambos lentes para variedad. Por ejemplo, 35mm para tomas generales y retratos, y 28mm para escenas más amplias y narrativas.

Usarlos en pareja te da flexibilidad mientras mantienes un aspecto consistente ya que están cerca en distancia focal.

Si usas cámaras compactas, muchos modelos como la Ricoh GR (equivalente a 28mm) o la Fujifilm X100V (equivalente a 35mm) facilitan probar ambos estilos digitalmente antes de comprometerte con un lente de película.

Preguntas frecuentes sobre lentes de 28mm y 35mm para fotografía callejera

¿Qué distancia focal es mejor para principiantes?
El 35mm es más fácil para empezar porque se siente más natural y menos distorsionado.

¿Hace el 28mm que las personas se vean estiradas?
Solo si disparas demasiado cerca. Mantén a tus sujetos hacia el centro para minimizar la distorsión.

¿Puedo recortar fotos de 28mm para que parezcan 35mm?
Sí, recortar una pequeña porción de una imagen de 28mm puede aproximar el encuadre de un 35mm, pero perderás algo de resolución.

¿Es mejor el 35mm para retratos?
Sí. Sus proporciones naturales y encuadre ligeramente más cerrado lo hacen ideal para retratos de medio cuerpo o ambientales.

¿Usan los profesionales el 28mm para fotografía callejera?
Muchos lo hacen. Es popular entre fotoperiodistas y fotógrafos documentales que quieren incluir más del entorno en cada encuadre.

Conclusión: Encontrando tu personalidad con lentes para fotografía callejera

El debate entre 28mm y 35mm no es sobre cuál es mejor, sino sobre cómo te gusta conectar con tus sujetos.

El 28mm te invita a sumergirte en el momento, capturando movimiento y caos. El 35mm te permite dar un paso atrás, respirar y contar historias con equilibrio y gracia.

Ambos son herramientas atemporales que han moldeado la historia de la fotografía callejera. Prueba ambos, aprende sus ritmos y deja que uno se convierta en tu compañero creativo en cada paseo.