Vysvětlení černobílých kontrastních filtrů pro atmosférické snímky
Pokud jste někdy nahráli nový film černobílý film, vyrazili na nádherný, slunečný den s hluboce modrou oblohou a kontrastními mraky, a pak jste si nechali naskenovat snímky a zjistili, že obloha je jen jeden obrovský, prázdný bílý obdélník... přesně vím, jak se cítíte. Je to upřímně jedna z nejfrustrujících věcí, když se poprvé pustíte do analogové fotografie. Vaše oči viděly náladovou, dramatickou oblohu, ale váš film viděl jen obrovský blok přeexponovaných světlých míst.
Důvod, proč se to děje, je jednoduchý, i když trochu nerdovský. Tradiční černobílý film je přirozeně neuvěřitelně citlivý na modré a UV světlo. Takže i když obloha vypadá vašemu oku dokonale vyváženě vedle budovy nebo krajiny, film nasává veškeré to extra modré světlo a přeexponuje ho. Když dostanete zpět negativ, obloha je tak hustá, že se vytiskne jako čistě bílá.
Právě zde přicházejí na řadu barevné kontrastní filtry. Tyto malé kousky tónovaného skla se našroubují na přední část objektivu a zásadně změní způsob, jakým váš film převádí barevné spektrum do odstínů šedi. Pokud opravdu chcete ten klasický, náladový styl Ansel Adamse ve své černobílé fotografii, musíte začít experimentovat s filtry. Pojďme si rozebrat, jak fungují a které skutečně potřebujete.
Zlaté pravidlo kontrastních filtrů
Než se pustíme do konkrétních barev, je tu jedno super jednoduché pravidlo, které si musíte zapamatovat. Nepotřebujete k tomu titul z fyziky, slibuji. Tady je kouzelné pravidlo:
Filtr zesvětlí svou vlastní barvu a ztmaví barvu opačnou.
To je vše. Pokud na objektiv nasadíte červený filtr, cokoli červeného ve scéně (jako cihlová zeď, stopka nebo rtěnka) se na vašem černobílém filmu objeví mnohem světlejší. Opačná barva k červené je modrá a zelená, takže modrá obloha a zelené stromy budou výrazně tmavší. Jakmile si tento koncept osvojíte, můžete se začít dívat na scénu a přesně předpovídat, jaký filtr potřebujete k dosažení požadovaného vzhledu.
Žlutý filtr: váš každodenní nejlepší přítel
Pokud se podíváte do brašen starých mistrů pouliční fotografie, téměř vždy tam najdete žlutý filtr (obvykle označený jako K2 nebo Yellow #8) trvale připevněný na jejich hlavní objektiv. Je to zdaleka nejuniverzálnější, nejjemnější a nejjednodušší kontrastní filtr. Považuji ho za základní vybavení.
Při focení se žlutým filtrem absorbuje právě tolik modrého světla, aby obloha získala realistický tón. Odděluje bílé, nadýchané mraky od modrého pozadí, takže se neslévají do rozmazané hmoty. Vypadá to velmi přirozeně. Navíc, protože mírně zesvětluje teplé tóny, je skvělý pro portréty lidí se světlou pletí, zakrývá drobné nedokonalosti a dodává tváři jemný, přirozený lesk.
Nejlepší na žlutém filtru je, že ztrácí jen asi jeden expoziční stupeň světla. Můžete ho mít na objektivu celý den, aniž byste museli snižovat rychlost závěrky do nebezpečné oblasti rozmazání způsobeného chvěním fotoaparátu.
Oranžový filtr: perfektní zlatá střední cesta
Zatímco žlutý filtr je skvělý pro realismus, někdy chcete, aby věci vypadaly trochu výrazněji. Právě zde přichází na řadu oranžový filtr (často Orange #21). To je pravděpodobně můj osobní oblíbený filtr pro procházky městem a focení architektury.
Protože oranžová je silnější než žlutá a na barevném kolečku je dále od modré, obloha je výrazně tmavší. Dostanete krásnou, bohatou, tmavě šedou oblohu, která dělá světlé budovy, sochy a památníky opravdu výrazné. Přidává vašim snímkům neuvěřitelnou úroveň trojrozměrné hloubky.
Oranžový filtr je také skvělý pro focení na pláži nebo u oceánu, protože tmaví modrou vodu právě tolik, aby získala texturu a náladu. Stojí vás to asi dva expoziční stupně světla, takže budete chtít fotit za denního světla nebo použít trochu rychlejší film jako Kodak Tri-X nebo Ilford HP5+ posunutý na 800 nebo 1600 ISO, pokud držíte fotoaparát v ruce pozdě odpoledne.
Červený filtr: maximální vysoká dramatičnost
Červený filtr (obvykle Red #25) je nepopiratelnou královnou dramatu v brašně. Je zcela nekompromisní. Když nasadíte silný červený filtr na objektiv, modrá obloha se změní téměř na černou. Bílé mraky vypadají jako blížící se bouřka. Zelené listí je super tmavé a náladové. Převádí jasné denní světlo na konec světa.
Pokud rádi fotíte brutalistickou betonovou architekturu, staré kostely nebo rozsáhlé pouštní krajiny, červený filtr je jako super síla. Také lépe než jakákoli jiná barva proniká vzdálenou atmosférickou mlhou a dýmem, takže získáte super ostré detaily hor vzdálených kilometry.
Ale jsou tu dva velké háčky. Za prvé, úplně ničí tóny pleti. Protože červený filtr výrazně zesvětluje červenou, lidské rty téměř úplně splynou s tváří, což lidi dělá podivně duchovitými. Vyhněte se mu u tradičních portrétů. Za druhé, absorbuje asi tři plné expoziční stupně světla. Pokud vám měřič na fotoaparátu říká, že byste měli fotit na 1/500 sekundy bez filtru, nasazení červeného filtru znamená, že najednou klesnete na 1/60 sekundy. Obvykle potřebujete jasné slunce, rychlý film nebo pevný stativ, abyste ho mohli plně využít.
Zelený filtr: podivínské tajné eso
Zelený filtr (například Green #11) nedostává téměř žádnou pozornost, hlavně proto, že lidé nevědí, kdy ho použít. Pokud většinu času fotíte v lese, džungli nebo botanických zahradách, potřebujete ho mít v brašně hned teď.
Za normálních okolností černobílý film zobrazuje zelené listy jako poměrně tmavě, špinavě šedé. Pokud vyfotíte hustý les, všechno se slije do tmavé hmoty stínu. Zelený filtr to napraví tím, že listy zesvětlí, zvýrazní jemné textury větví a různé odstíny rostlin. Také mírně ztmaví oblohu (i když ne tak dramaticky jako oranžový filtr) a prohloubí červené tóny, což může portrétům dodat pěkný, drsný charakter.
Nezapomeňte na expozici a expoziční faktory filtrů
Protože tyto filtry fungují tak, že doslova blokují určité vlnové délky světla, nevyhnutelně ztmavují expozici. Tato ztráta světla se nazývá „expoziční faktor filtru“.
Pokud fotíte zrcadlovkou s měřením přímo skrz objektiv (TTL měření), obvykle se nemusíte příliš obávat. Vnitřní měřič fotoaparátu vidí skrz barevné sklo a automaticky upraví nastavení expozice, aby kompenzoval ztrátu světla.
Pokud ale fotíte starší měřičkou, čistě manuálním fotoaparátem nebo používáte externí ruční expozimetr, musíte si to spočítat sami. Pokud změříte scénu a pak nasadíte červený filtr bez otevření clony nebo zpomalení závěrky, celý negativ bude podexponovaný o tři stupně a v podstatě zničený. Vždy si před focením zkontrolujte konkrétní expoziční korekci vašeho filtru.
Jste připraveni vyzkoušet filtry?
Pokud fotíte černobílý film a ještě nevlastníte žádné kontrastní filtry, vážně přicházíte o neuvěřitelně snadnou magii ve fotokomorách. Nepotřebujete hned celý velký set, abyste viděli rozdíl. Doporučuji zjistit průměr závitu vašeho oblíbeného pevného objektivu a začít s běžným žlutým nebo architekturu milujícím oranžovým filtrem. Pokud hledáte dokonalé vintage sklo k vašemu fotoaparátu, můžete si prohlédnout skvělý výběr filtrů na objektivy přímo zde v obchodě. A pokud fotíte zcela manuálně, abyste dosáhli přesně té správné náladové kontrastnosti, je přesné měření nezbytné – tak si nezapomeňte prohlédnout naše testované expozimetry.
Barevný filtr s sebou přinese úplně jiný pohled na svět v monochromu. Přestaňte nechat ty jasné oblohy ničit váš negativní prostor, přijměte kontrast a prostě si užijte experimentování se světlem.