Der er noget utroligt dragende ved et portræt, der føles som om det bevæger sig. Du har sikkert set dem: de drømmende, let kaotiske billeder, hvor motivet er skarpt, men baggrunden er en flydende sløring af neonlys, eller en stille gadescene, hvor alt statisk er knivskarpt, mens folk sløres gennem rammen som spøgelser. Det er et look, der føles levende, råt og helt spontant.

De fleste gange, når vi taler om vintage kameraer, er vi besatte af at få det skarpeste billede muligt. Vi jagter de reneste objektiver og holder vejret for ikke at få kamerarystelser. Men bevidst at introducere bevægelsessløring i dine portrætter er en af de mest givende måder at bruge et fuldt manuelt mekanisk kamera på. Det tvinger dig til helt at genoverveje, hvordan du ser på lukkertid.

I dag vil jeg tale om, hvordan man bryder reglerne med vilje. At tage et gammelt manuelt SLR og lege med langsomme lukkertider ændrede fuldstændigt, hvordan jeg tager portrætter, især om natten eller i lavlys-situationer som koncerter og fester. Lad os gennemgå præcis, hvordan du kan få dette filmiske look på film.

Drop den gyldne regel for lukkertid

Hvis du har fotograferet på film et stykke tid, har du sikkert hørt den gyldne regel for at undgå slørede billeder: din lukkertid skal mindst svare til brændvidden på dit objektiv. Så hvis du fotograferer med et standard 50mm objektiv, vil du ikke gå under 1/60 sekund, medmindre du har kirurgiske hænder. Hvis du bruger et 135mm objektiv, holder du dig til 1/125 sekund eller hurtigere.

For at opnå bevidst bevægelsessløring kaster vi den regel direkte ud af vinduet. Vi sigter efter det, fotografer kalder "shutter drag". Det betyder, at du bevidst sænker din lukkertid ned i farezonen – typisk mellem 1/30 sekund og helt ned til 1/4 sekund.

Når din lukker er åben så længe, optager kameraet fysisk et tidsrum i stedet for et øjeblik frosset i tiden. Lyden af en gammel mekanisk lukker, der går af ved 1/15 sekund, er dybt tilfredsstillende; du hører faktisk det karakteristiske "klik... klak", når spejlet slår op og tilbage. Den varighed er din legeplads.

Teknik et: Spøgelset i den travle verden

En af mine absolut yndlingsmåder at bruge bevægelsessløring på er at få mit motiv til at stå helt stille, mens verden bevæger sig omkring dem. Denne teknik er fantastisk til travle byfortove, metrostationer eller hvor som helst med flydende trafik.

Her er opsætningen: du vil have dit kamera hvilende på noget solidt. Et lille rejsetripod er ideelt, men hvis du ikke vil slæbe på et, fungerer det faktisk fint bare at læne dit kamera op ad en væg, en skraldespand eller et gelænder. Sæt din lukkertid til omkring 1/8 eller 1/15 sekund.

Få din model til at finde en behagelig positur, som de kan holde helt stille i et helt sekund. Sig til dem, at de skal puste ud og fryse. Når du tager billedet, vil alle, der går bag dem, biler der kører forbi, og raslende blade blive til en silkeagtig sløring, mens dit motiv forbliver jordet og skarpt. Det skaber en utrolig følelse af isolation og fokus i et kaotisk miljø.

Teknik to: Panorering

Panorering er det modsatte af den forrige teknik. I stedet for at holde kameraet stille og lade verden bevæge sig, bevæger du fysisk kameraet for at følge dit motivs bevægelse. Det er sådan, du får de ikoniske billeder af nogen, der kører på skateboard eller cykel, hvor de ser helt klare ud, mens baggrunden striber horisontalt bag dem.

Det kræver øvelse, og du vil sandsynligvis brænde nogle filmrammer af, mens du får timingen til at passe, men når det lykkes, er det magisk.

• Find din hastighed: Sæt din lukkertid til 1/30 eller 1/15 sekund.
• Plant fødderne: Stå med fødderne i skulderbredde for at skabe en stabil base.
• Twist fra hoften: Hold albuerne tæt ind til siden. Når dit motiv passerer, følger du dem glidende ved at rotere din overkrop, ikke bare bevæge armene.
• Følg igennem: Tryk glidende på udløseren, mens de passerer, men fortsæt med at rotere kroppen, selv efter lukkeren er lukket. Det er ligesom et golfsving; follow-through holder bevægelsen flydende.

Teknik tre: Slow Sync Flash

Hvis du vil have den ultimative festfotoæstetik, er dette tricket, du skal kende. Slow sync flash er en teknik, hvor du kombinerer en meget langsom lukkertid med et blitzudbrud.

Normalt, når du bruger en blitz på et vintage SLR, synkroniserer du lukkeren ved noget relativt hurtigt, som 1/60 sekund. Lysglimtet er utrolig hurtigt (ofte omkring 1/1000 sekund), så det fryser fuldstændigt det, det rammer. Men hvad sker der, hvis du sætter lukkeren til 1/8 sekund og fyrer en blitz af?

Blitzen går af med det samme og fryser portrættet af din ven midt på dansegulvet. Men fordi lukkeren forbliver åben en brøkdel af et sekund længere, fortsætter den med at optage det omgivende lys i rummet. Hvis du fysisk drejer eller trækker dit kamera lidt under den åbne brøkdel af et sekund, vil alle neonskilte, lyskæder eller lamper i baggrunden blive optaget som kaotiske, farverige lysstriber, der vikler sig omkring dit perfekt skarpe motiv.

For at gøre dette, brug en fuldt manuel ekstern blitz monteret på dit kameras hot shoe. Sæt din blænde efter blitzens rækkevidde, men lad lukkeren være sat langsomt. Sving håndleddet lige når du tager billedet. Det føles helt modstridende, men resultaterne er fyldt med energi.

Styring af lyset (Dagslys-dilemmaet)

Der er en stor matematisk udfordring, når det kommer til at fotografere med langsomme lukkertider på film: overeksponering. Om natten er det nemt at trække lukkeren til 1/15 sekund, fordi der alligevel ikke er meget lys. Men hvad hvis du vil tage et sløret panoramabillede midt på en lys eftermiddag?

Hvis du prøvede at skyde ved 1/15 sekund i sollys med ISO 400 film, vil selv at lukke dit objektiv helt ned til f/16 eller f/22 sandsynligvis resultere i et totalt overeksponeret, hvidt billede. For meget lys når negativet.

Hemmeligheden er et Neutral Density (ND) filter. Det er i bund og grund solbriller til dit objektiv. De skrues på fronten og reducerer simpelthen mængden af lys, der kommer ind i kameraet, uden at ændre farverne. Et godt 3-stop eller 6-stop ND-filter giver dig mulighed for at sænke din lukkertid markant, selv under en skarp middagssol, så du kan fange smuk bevægelsessløring i dagslys uden at ødelægge eksponeringen.

Klar til at begynde at trække lukkeren?

At lære at omfavne lidt sløring ændrede mit syn på, hvad der gør et "godt" fotografi. Det handler ikke altid om klinisk skarphed og perfektion. Ofte findes følelsen i en scene i den uforudsigelige bevægelsesrod.

Den bedste måde at prøve disse teknikker på er ved at bruge et kamera, der giver dig tydelig fysisk kontrol over dine lukkertider. Et mekanisk filmkamera kombineret med nogle grundlæggende tilbehør giver dig uendelige muligheder for at eksperimentere. Hvis du er klar til at prøve og har brug for et solidt setup at skyde med, kan du kigge igennem et godt udvalg lige her. Tjek bare disse vintage SLR kameraer for at finde et manuelt kamera, der passer til din stil. Hold øje med modeller, der gør det nemt at justere lukkertiden hurtigt. Fyld en filmrulle, find nogle bevægelige lys, og begynd at eksperimentere!