Lad os være helt ærlige med hinanden et øjeblik. Så meget som vi elsker at fotografere med film, fremkalde negativer og jagte det perfekte lys, så elsker vi også bare virkelig, virkelig meget selve kameraerne. Der er noget dybt tilfredsstillende ved det kolde metal, det teksturerede læderlook og det mekaniske, taktile design af vintageudstyr. De er ikke bare værktøjer; de er små stykker industriel kunst. Så når du endelig scorer det drømme- rangefinder eller samler et solidt sæt af SLR-kameraer og objektiver, er det helt naturligt at ville vise dem frem.

Instagram og Pinterest er fyldt med smukke kameraflatlays—de tilfredsstillende, direkte ovenfra-skud, hvor alt udstyret er perfekt placeret og stylet. Når det gøres rigtigt, får en flatlay din samling til at ligne et eksklusivt redaktionelt spread. Når det gøres dårligt, ligner det bare, at du har smidt din kamerataske ud på stuegulvet.

Jeg kan huske mine første forsøg på en gear-flatlay. Jeg lagde mine kameraer på et krøllet lagen, stod over dem og blokerede mit eget loftlys, og tog et skyggefuldt, let sløret billede med min telefon. Det gjorde ikke min dyrebare gear nogen retfærdighed. Siden da har jeg brugt meget tid på at finde ud af, hvad der rent faktisk virker. Her er præcis, hvordan du kan opstille, lyse og fange en smuk flatlay af din kamerakollektion.

Start med en Ren, Enkel Baggrund

Baggrunden er fundamentet for hele dit billede. Du vil have en overflade, der tilføjer en fin tekstur eller farve uden at distrahere øjet fra dine kameraer. Dit udstyr skal altid være det ubestridelige centrum.

Træ er altid et sikkert valg. Et flot trægulv, et solidt egetræsbord eller et vejrslidt skrivebord kan give dit foto en varm, tidløs følelse, der passer perfekt til ældre mekaniske kameraer. Hvis du vil have noget mere moderne og minimalistisk, fungerer et glat betongulv eller et rent hvidt skrivebord utroligt godt. Personligt elsker jeg at bruge sømløse papirbaggrunde. Du kan købe billige ruller mat farvepapir i hobbybutikker. En blød olivengrøn, sennepsgul eller dæmpet pastelrosa kan få sorte og sølvfarvede kamerahuse til at springe helt ud af skærmen.

Uanset hvad du gør, så undgå travle mønstre. Hold dig væk fra vilde farverige tæpper, blomstrede lagen eller stærkt rodet værkstedsborde. Jo mere kaotisk din baggrund er, desto sværere bliver det for dine seere at værdsætte de smukke detaljer på dine objektiver og drejeknapper.

Lad Der Være (Blødt) Lys

Du kan have det sjældneste udstyr i verden, men hvis dit lys er dårligt, vil din flatlay falde til jorden. Det absolut bedste lys til denne slags fotografi er blødt, diffust naturligt lys.

Opsæt din baggrund lige ved et stort vindue. Du vil ikke have direkte sollys, der skinner lige ind, da det skaber hårde, grimme skygger og udbrændte højlys på de kromede dele af dine kameraer. En lys, overskyet dag er din bedste ven, fordi skyerne fungerer som en kæmpe, naturlig softbox. Hvis solen skinner, kan du bare trække et tyndt hvidt gardin for vinduet for at blødgøre lyset.

Fordi lyset kommer fra den ene side (vinduet), vil du måske bemærke, at den modsatte side af dine kameraer ser lidt mørk og skyggefuld ud. Du behøver ikke fancy studieudstyr for at løse det. Tag bare et stykke almindeligt hvidt plakatpapir eller tykt hvidt papir og stil det op på skygge-siden, vendt mod vinduet. Det vil kaste vindueslyset tilbage ind i skyggerne og give dine kameraer et smukt balanceret, professionelt udseende.

Kompositionens Kunst: Gitter vs. Det Tilfældige Rod

Opstilling er, hvor magien sker. Det er puslespillet i processen, og ærligt talt er det ret sjovt. Der er generelt to tydelige stilarter af flatlay-komposition, der fungerer bedst til kameragear.

Den første kaldes ofte "knolling." Det er den meget organiserede, gitterlignende opstilling, hvor hvert stykke udstyr er justeret i strenge 90-graders vinkler. Parallelle linjer er alt her. Du kan placere dit største, tungeste kamera lige i midten—som et kraftigt medium format-kamera eller et professionelt SLR—og så bygge et gitter op omkring det med dine objektiver, mindre kameraer og tilbehør. Knolling fungerer perfekt, fordi det skaber en følelse af orden og får dit udstyr til at ligne et højteknisk værktøjssæt.

Den anden stil er "det afslappede rod." Det skal ligne, at du bare naturligt har sat dit udstyr ned på et bord, mens du arbejdede. I stedet for stive rette vinkler er tingene let vinklet og overlappende. Tricket her er, at det kun ser afslappet ud. Du skal faktisk bruge meget tid på forsigtigt at justere tingene, så billedet føles balanceret. Hvis du placerer for mange tunge, mørke kameraer i venstre side af billedet, vil det føles skævt. Spred den visuelle vægt.

Fortæl en Historie med Ægte Elementer

En flatlay bør ikke bare være en opgørelse. Den skal føles som et øjebliksbillede af din kreative proces. Et billede med bare tre kameraer fortæller ikke meget historie. For at få scenen til at føles naturlig, skal du tilføje elementer fra det fotografiske livsstil.

Drys et par ruller uåbnet film ud i de tomme rum mellem dit udstyr. Smid en håndskrevet notesbog, en let rodet kop kaffe eller et par løse polaroidbilleder ind. Endnu vigtigere, glem ikke de vigtige kamera-tilbehør, der fuldender dit setup. Et pænt sammenrullet kabeludløser, en kraftig vintage flash eller nogle spredte objektivfiltre tilføjer vidunderligt varierede teksturer til billedet. Det viser, at det ikke bare er udstillingsgenstande på en hylde; det er værktøjer, du aktivt bruger og elsker.

Glem Ikke at Rengøre Dit Udstyr

Det er et lille skridt, men det er dybt vigtigt. Kameraer, især gamle, er absolut støvmagneter. Vores øjne filtrerer normalt små støvpartikler i virkeligheden, men det skarpe objektiv, du bruger til at tage din flatlay, vil fange hver eneste støvpartikel, snavs og fingeraftryk.

Før du færdiggør din opstilling, tag en mikrofiberklud, en objektivpen og en luftpuster. Giv det hele en grundig rengøring. Blæs støvet af topknapperne, tør søgerne af, og poler frontglasset på dine objektiver, indtil de ser perfekte ud. Uanset om du vil vise dit daglige kamera frem eller en nyligt erhvervet samling af vintage kameraer, vil du have metallet til at skinne og glasset til at være helt klart.

Tag Billedet

At tage selve billedet er den sidste, nogle gange akavede, hurdle. Fordi din opstilling er på gulvet eller et bord, skal du fotografere direkte ovenfra. Direkte ovenfra. Hvis du skyder i en let vinkel, vil objekterne øverst i billedet se mindre ud, og dit omhyggeligt arrangerede gitter vil se skævt ud.

For at få dit objektiv helt parallelt med gulvet, kan det være, du rent faktisk skal stå på en stol og læne dig over din opstilling. Vær bare opmærksom på, hvor lyset kommer fra, så du ikke kaster din egen skygge lige ned på dit fine vintageudstyr. Hvis du har svært ved at holde hænderne rolige, mens du hænger over et bord, er et stativ med en horisontal centerstang en absolut livredder.

Tag mange billeder. Flyt et objektiv et par centimeter, tag et nyt billede. Skift en rulle Kodak ud med en rulle Ilford, tag et nyt billede. Leg med det, indtil det føles helt rigtigt.

Giv Dit Næste Setup Et Løft

Når du begynder at lave flere af disse, kan du få lyst til nogle nye æstetiske elementer at blande ind i din komposition. At tilføje små, karakterfulde genstande kan løfte din opstilling markant uden at du behøver købe et helt nyt kamerahus.

Hvis dine tomme rum ser lidt bare ud, så prøv at lægge en robust klassisk kamerarem vævet gennem din opstilling for at lede øjet. En velbrugt vintage lysmåler er også en fantastisk rekvisit, der ser højteknisk og helt autentisk ud i enhver flatlay. Det er de små detaljer, der løfter et billede fra godt til fantastisk.

Fotografering er en rejse med konstant finjustering og nørderi. Hvis du elsker at dykke dybt ned i filmformater, vedligeholdelse af udstyr eller fotograferingstips, så kom og læs med på vores kamerablog når som helst. Indtil da, tag en klud, tør dine objektiver af, ryd dit bord, og begynd at lægge dit perfekte gear-gitter. God fornøjelse med fotograferingen!