Hvis du er noget som mig, da jeg først tog et ældre 35mm kamera i hånden, troede du sikkert, at lens flares var fejl. Jeg plejede at bruge en pinligt lang tid på at vride min krop i mærkelige vinkler bare for at skærme mit objektiv mod solen, desperat efter at få det ultra-skærpe, højkontrastlook, jeg så i magasiner. Jeg betragtede stray light som den absolutte fjende.

Så gjorde J.J. Abrams dem berømte i slutningen af 00’erne, og pludselig var de overalt. Men ud over det filmiske sci-fi-look begyndte jeg at lægge mærke til, hvor mange af mine yndlings filmfotografer brugte lens flares på en smuk, subtil måde. En lille stribe af ravfarvet lys, der skærer hen over et portræt, eller en varm, diset glød over et landskab ved solnedgang. Da jeg endelig fik en filmrulle tilbage, hvor jeg ved et uheld havde ladet solen ramme mit forreste glas, var resultatet ikke et ødelagt billede. Det var det bedste skud på hele rullen. Det havde følelse. Det havde atmosfære.

Siden da har jeg været officielt besat. Lad os bryde ned, hvad lens flares egentlig er, hvorfor dit valg af kameratudstyr betyder noget, og hvordan du faktisk kan begynde at bruge dem med vilje i stedet for ved et uheld.

Videnskaben (forenklet) bag gløden

Grundlæggende er en lens flare bare lys, der ikke danner billede, som spreder sig inde i dit objektiv. Dit kameralinse er ikke bare et solidt stykke glas. Det består af flere buede glasdele, kaldet elementer, arrangeret i specifikke grupper. Når du peger dit kamera mod en stærk lyskilde – typisk solen, men også gadelygter og koncertlasere – trænger lyset ind i objektivets rør.

Ideelt set passerer lyset lige igennem alle disse glaselementer og rammer din filmflade eller digitale sensor perfekt. Men nogle gange, når lyset rammer i en skarp vinkel, reflekteres det fra kanterne af glaselementerne, spejler sig i det indvendige metalrør og spreder sig. Denne spredning skaber de smukke, kaotiske effekter, vi kalder lens flares.

Veiling Flare vs. Ghosting

Før vi går ud og skyder, er det godt at vide, at der findes to hovedtyper af flare, og de ser helt forskellige ud.

Veiling Flare: Dette sker, når stray light spreder sig vildt over hele billedet. Det vasker i bund og grund dine skygger ud og sænker det samlede kontrastniveau i dit foto. Hvis du nogensinde har taget et billede mod et lyst vindue og bemærket, at dit motiv ser lidt udvasket, diset eller badet i en mælkehvid glød, er det veiling flare. Det er fantastisk til at skabe en blød, romantisk eller nostalgisk stemning.

Ghosting: Det er de tydelige, geometriske former, du ser trække hen over et billede i en linje. De små glødende kugler, pentagoner eller hexagoner? De er faktisk refleksioner af dit objektivs blændeblade! Hvis dit objektiv har seks lige blændeblade, vil dine spøgelser ligne små glødende hexagoner. Ghosting giver billeder en meget dynamisk, rå og fysisk følelse.

Hvorfor vintageobjektiver gør det bedre

Her er en sjov fakta: moderne kamerafabrikanter bruger millioner af dollars på forskning og udvikling for at eliminere lens flares. Dagens high-end digitale objektiver er dækket af avancerede, flerlags nano-coatings, der er specielt designet til at stoppe interne refleksioner. De er utroligt skarpe og klinisk perfekte, men ærligt talt? Det gør dem lidt kedelige.

Det er netop derfor, så mange digitale og analoge fotografer monterer vintageglas på deres kameraer. Tilbage i 1960’erne, 70’erne og endda ind i 80’erne var objektivbelægninger meget enklere. Mange ældre objektiver er enkeltbelagt eller helt ubelagt. Uden de tunge kemiske lag, der kæmper mod lyset, flarer vintageobjektiver næsten uden anstrengelse. Sovjetiske objektiver som den legendariske Helios 44-2 eller klassisk japansk glas som de tidlige Pentax Takumars og Canon FDs producerer helt vilde, farverige og uforudsigelige flares. Glasset reagerer bogstaveligt talt på lyset på måder, som et moderne, kirurgisk perfekt objektiv nægter.

Sådan udnytter du lyset

Okay, så du ved, hvad det er, og du ved, at gammelt glas er hemmeligheden. Hvordan får du så gode resultater uden bare at blænde dig selv igennem søgeren?

• Skyd mod lyset (Modlys): Den mest grundlæggende regel for at få en flare er at placere din lyskilde foran kameraet, ikke bagved. Placer dit motiv mellem dig og solen. Det giver dem en smuk kantlys på håret og skuldrene, samtidig med at det opfordrer stray rays til at ramme frontglasset på dit objektiv.
• Leg gemmeleg: De bedste flares sker sjældent, når solen er lige i midten af dit billede. Prøv at placere solen lige uden for kanten af din komposition, lad den titte gennem bladene på et træ, eller bloker den delvist med dit motivs hoved. Når lyset omslutter et objekt, vil du se flaren danse hen over din søger. At flytte dit kamera en brøkdel af en tomme kan fuldstændigt ændre formen og farven på lysstriben.
• Kontroller det med din blænde: Din f-stop ændrer fuldstændigt flarets personlighed. Hvis du skyder med vid åbning (som f/1.8 eller f/2), får du massive, bløde lysvasker og en kraftig veiling flare. Det er meget drømmende. Men hvis du lukker dit objektiv ned til f/8 eller f/11, bliver det spredte lys fokuseret. Veiling flare forsvinder, og i stedet får du skarpe, definerede geometriske spøgelser og strålende, stjerneformede stråler, der kommer direkte fra solen.
• Vent på den gyldne time: Det er svært at fange flares ved middagstid, fordi solen står lige over hovedet, hvilket betyder, at du skal skyde lige op i himlen for at få den med. Når solen naturligt står lavt på horisonten – ved solopgang eller solnedgang – strømmer lyset naturligt lige ind i dit objektivs rør. Plus, lyset er varmere, hvilket giver dine flares en smuk rav- eller lyserød nuance i stedet for hård hvid.

Når en flare ødelægger stemningen

Se, lige meget hvor meget jeg elsker en god stray light-stråle, er der tidspunkter, hvor det absolut ødelægger et foto. Hvis du skyder et detaljeret landskab eller et dokumentarisk gadestykke, kan et massivt fald i kontrast fra en veiling flare få dit billede til at se mudret og dårligt eksponeret ud i stedet for kunstnerisk.

Den nemmeste måde at fjerne en uønsket flare i øjeblikket er bare at bruge din hånd. Hold din ikke-skydende hånd over eller til siden af objektivet, så den kaster en skygge over frontglaselementet. Kig gennem søgeren, og du vil straks se kontrasten vende tilbage til billedet. Bare pas på ikke at få dine knoer med i rammen.

Hvis du foretrækker en mindre håndgribelig tilgang, kan du faktisk gå efter vintageudstyr, der passer til din stil. Hvis du vil begynde at eksperimentere med smukke, uforudsigelige lyslækager og diset ghosting, kan du kigge efter nogle fantastiske manuelle fokusobjektiver hos Old Cams by Jens for at finde et skørt vintage-stykke med ældre belægninger. Omvendt, hvis du skyder med vintageudstyr, men vil tæmme de stray rays og bevare høj kontrast, kan du altid købe en modlysblænde til mekanisk at blokere solen.

I sidste ende handler det om at lære at bruge lens flares om at omfavne ufuldkommenheder. I en tid, hvor telefonkameraer automatisk HDR-behandler alle lysfejl væk for at give os identiske, flade billeder, føles det lidt oprørsk at lade lyset flyde råt og uredigeret hen over din film eller sensor. Så næste gang solen er ved at gå ned, pak ikke dit kamera væk. Peg det lige mod lyset, skift din vinkel, og se, hvilken slags magi glasset giver tilbage til dig.