Kun aloitin filmivalokuvauksen, olin täysin pakkomielteinen väreistä. Anna minulle kaikki lämpimät Kodak Gold -auringonlaskut ja ne tunnelmalliset Portra-vihreät. Mustavalkoisuus tuntui aluksi hieman pelottavalta. Se vaikutti ehkä vähän liian "taiteelliselta" tai vanhanaikaiselta rentoihin katunäkymiin ja muotokuviin, joita halusin kuvata. Mutta lopulta uteliaisuus voitti, ja latasin kamerani rullaan Ilford HP5-filmille. Ensimmäiset skannaukset muuttivat täysin tapani katsoa etsimen läpi.

Värin poistaminen pakottaa sinut kohtaamaan kuvan peruselementit: valo, varjo, tekstuuri ja muoto. Se tekee sinusta pohjimmiltaan paremman valokuvaajan, koska et voi enää luottaa kauniiseen auringonlaskuun pelastamaan tylsää sommitelmaa. Jos olet miettinyt mustavalkoisen filmivalokuvauksen kokeilemista, olet oikeassa paikassa. Käydään läpi kaikki, mitä sinun tarvitsee tietää aloittaaksesi, oikean filmin valinnasta aivojesi kouluttamiseen näkemään harmaan sävyissä.

Miksi kuvaamme mustavalkoisena nykyään

Maailmassa, jossa digitaaliset kennot voivat tallentaa miljoonia värejä täydellisesti, valinta kuvata monokromaattisella filmillä on tietoinen, luova päätös. Väri on uskomattoman voimakas, mutta se voi myös olla suuri häiriötekijä. Kirkkaan punainen liikennemerkki tai neonmainos muotokuvasi taustalla voi täysin viedä katsojan huomion pois kohteestasi.

Kun kuvaat mustavalkoisena, poistat välittömästi ristiriitaiset väripaletit kuvasta. Kohtaus tiivistyy sen raaka-aineisiin, tunteellisimpiin elementteihin. Muotokuva tuntuu yhtäkkiä intiimimmältä. Ruuhkainen katunäkymä tuntuu ajattomammalta. Arkkitehtuuri näyttää huomattavasti dramaattisemmalta. Ilman väriä tunnelman määrää täysin se, miten valo osuu kuvaan.

Harjoittele näkemään harmaasävyissä: kontrasti ja tonaalisuus

Tämä on helposti suurin haaste vaihtaessa. Olet nähnyt koko elämäsi väreissä, ja nyt sinun täytyy ennustaa, miten ne värit muuttuvat harmaan sävyiksi, joita kutsumme tonaalisuudeksi. Tässä klassinen esimerkki: kuvittele tumma vihreä omena tummanpunaisella pöytäliinalla. Todellisessa elämässä omena erottuu kauniisti kontrastivärien ansiosta. Mutta jos otat mustavalkoisen kuvan tästä asetelmasta, punainen ja vihreä saattavat muuttua täsmälleen samaksi sameaksi keskiharmaaksi sävyksi. Omena katoaa täysin taustaan.

Välttääksesi tämän, sinun täytyy alkaa etsiä valon kontrastia värikontrastin sijaan. Etsi tilanteita, joissa kirkkaat kohokohdat erottuvat syvistä, tummista varjoista. Kiinnitä huomiota siihen, mihin aurinko osuu kohteeseesi ja missä varjot ovat. Pehmeä, tasainen valo pilvisenä päivänä voi luoda kauniin sileitä, matalakonttrastisia muotokuvia, kun taas kova keskipäivän aurinko antaa sinulle loistavia, voimakkaita, korkeakontrastisia katukuvia syvine mustine varjoineen.

Ensimmäisen mustavalkofilmin valinta

Mustavalkofilmejä on uskomattoman paljon, ja toisin kuin värifilmit, niiden kehittäminen kotona on todella helppoa ja edullista. Mutta jos olet vasta aloittamassa, suosittelen aina kahta legendaarista mustavalkokuvauksen kulmakiveä sekä yhtä budjettivaihtoehtoa.

• Ilford HP5 Plus (ISO 400): Jos joutuisin autiolle saarelle ja saisin kuvata vain yhdellä filmillä loppuelämäni ajan, se olisi HP5. Se on uskomattoman anteeksiantava. Jos vahingossa ylivalotat tai alivalotat sen yhdellä tai kahdella aukolla, saat silti käyttökelpoisen kuvan. Siinä on klassinen, hieman pehmeä rakeisuus ja kauniit harmaat keskitason sävyt. Se ei näytä liian karulta, joten se sopii loistavasti muotokuviin.
• Kodak Tri-X (ISO 400): Tri-X on HP5:n rosoinen, punk-henkinen serkku. Se on ollut valokuvaajien suosiossa vuosikymmeniä. Siinä on näkyvämpi rakeisuus ja luonnostaan korkeampi kontrasti, mikä tarkoittaa, että mustat ovat syvempiä ja valkoiset erottuvat paremmin. Jos haluat klassisen, raikkaan katukuvauksen tunnelman, tämä on se.
• Kentmere 400: Valmistettu itse asiassa Ilfordin toimesta, tämä on loistava budjettivaihtoehto. Se toimii yllättävän hyvin hintaan nähden, joten se on täydellinen filmi oppimiseen. Voit kuvata paljon ilman, että jokaisen ruudun kustannus stressaa.

Sommittelu ilman väriä

Koska et enää järjestä kehystäsi vastaavien värien mukaan, voit leikkiä geometrialla ja tekstuurilla. Johtavat linjat, toistuvat kuviot ja symmetria tulevat paljon selvemmiksi mustavalkokuvassa.

Tekstuuri on erityisen hauskaa. Ajattele vanhan puun karheaa kuorta, vintage-auton hilseilevää maalia tai ryppyistä kasvoa. Nämä yksityiskohdat voivat joskus kadota kiireisessä värikuvassa, mutta mustavalkoisena ne nousevat ehdottomasti esiin, varsinkin kun ne valaistaan sivulta niin, että varjot korostavat syvyyttä.

Kontrastin muokkaaminen värisuotimilla

Kun perusasiat ovat hallussa, voit alkaa säätää mustavalkoisen kontrastia lasisuotimilla. Tämä on temppu, jota analogikuvaajat ovat käyttäneet lähes vuosisadan ajan. Ruuvamalla värillinen lasinpala objektiivin eteen voit hallita, miten tietyt värit muuttuvat harmaasävyiksi.

Sääntö on yksinkertainen: suodin vaalentaa oman värinsä kohteita ja tummentaa vastaväriä. Haluatko dramaattiset, tunnelmalliset taivaat, joissa pilvet erottuvat tummasta taustasta? Käytä keltaista tai punaista suodinta. Suodin tummentaa sinisen taivaan, jolloin valkoiset pilvet erottuvat kauniisti. Vihreä suodin on uskomaton muotokuviin, koska se vaalentaa taustan kasvillisuutta samalla kun tummentaa punaisia ihon virheitä. Jos olet tosissasi monokromaattisen kanssa, muutama värillinen objektiivisuodin on ehdoton pelinmuuttaja.

Oikeat välineet työhön

Tämän välineen kauneus on, että et tarvitse monimutkaista kalustoa saadaksesi upeita tuloksia. Itse asiassa mekaanisen ja yksinkertaisen pitämisen avulla pysyt usein paremmin keskittyneenä valoon sen sijaan, että säätäisit valikoita tai automaattiasetuksia. Mikä tahansa klassinen 35 mm filmikamera seitsemänkymmeniltä tai kahdeksankymmeniltä on täydellinen tähän.

Yhdistä laadukas kamerarunko vintage-objektiiveihin, niin olet valmis. Vanhemmilla manuaalisilla kiinteillä objektiiveilla on usein ainutlaatuinen luonne, ja niiden pienet optiset epätäydellisyydet voivat todella tuottaa mustavalkofilmiin kauniin, orgaanisen ilmeen, jota modernit, kliiniset digitaaliset objektiivit eivät pysty jäljittelemään.

Valmis aloittamaan kuvaamisen?

Mustavalkokuvaus palauttaa maailman perusasioihin. Aivojesi voi kestää pari harjoittelurullaa tottua näkemään harmaan sävyissä, mutta kun se napsahtaa, se on uskomattoman palkitsevaa. Huomaat valovuodot kujilla, kovat varjot rakennuksissa ja aidot ilmeet ihmisten kasvoilla sen sijaan, että kiinnittäisit huomiota vain vaatteiden väreihin.

Oikea valotus on kaikki kaikessa, kun työskentelet voimakkaan valon ja syvien varjojen kanssa. Vaikka monissa vintage-kameroissa on erinomaiset sisäänrakennetut valotusmittarit, luotettavan erillisen mittarin omistaminen on todella hyödyllistä haastavissa valaistusolosuhteissa, jotta et menetä varjodetaljeja. Ennen kuin lähdet ulos, tutustu valikoimaamme erittäin tarkkoja valotusmittareita, jotka auttavat sinua saamaan valotukset täydellisiksi. Ota uusi filmirulla, luota silmiisi ja lähde valon perään!