Sari la conținut
Free EU shipping on orders €159+
4.85★ average rating - 5000+ Orders
3-month warranty on every item

Cum să ții un jurnal de fotografie (și de ce contează cu adevărat)

de Jens Bols 0 comentarii
How to Keep a Photography Journal (And Why It Actually Matters) - OldCamsByJens

Am trecut cu toții prin asta. Primești un lot proaspăt de scanări de film de la laborator sau în sfârșit te așezi să descarci cardul SD după un weekend lung de fotografiat cu obiective vintage adaptate. Răsfoiești imaginile și, dintr-o dată, apare—fotografia perfectă. Lumina naturală învăluie subiectul exact cum trebuie, adâncimea câmpului are acel efect cremos, iar expunerea este absolut perfectă. Te gândești imediat: „Cum naiba am reușit asta?”

Și sincer, nu ai nici cea mai mică idee. A fost făcută la diafragma deschisă la f/1.8 sau ușor închisă la f/2.8? Ai folosit o viteză a obturatorului de 1/125 sau ai riscat cu o viteză mai lentă de 1/60 ținând aparatul în mână? Ai folosit un spotmetru sau ai estimat umbrele cu ochiul liber?

Dacă fotografiezi cu aparate digitale moderne cu obiective autofocus, camera ta face practic toată treaba pentru tine. Datele EXIF sunt încorporate direct în fișier, înregistrând fiecare metrică posibilă. Dar când fotografiezi cu aparate foto manuale pe film sau montezi lentile vintage clasice pe un aparat mirrorless, aceste metadate pur și simplu nu există. Ești pe pilot automat după ce declanșezi. Tocmai de aceea trebuie să începi să ții un jurnal de fotografie.

Durerile unei fotografii norocoase

Când am început să mă pasionez cu adevărat de aparatele SLR complet manuale acum câțiva ani, mă bazam mult pe noroc. Îmi ghiceam setările, poate făceam câteva cadre în bracket, fotografiind un cadru normal, unul puțin mai întunecat și unul puțin mai luminos, sperând că măcar unul va ieși bine.

Problema cu „spray and pray” în lumea analogică este că este extrem de scump și, mai important, nu te învață nimic. Să prinzi o fotografie norocoasă, perfect expusă pe un film Kodak Portra e grozav pentru vreo cinci secunde, până realizezi că nu poți să o reproduci cu încredere. Dacă nu știi rețeta exactă cu care ai făcut prăjitura, nu o poți face din nou.

Ținerea unui mic carnet în geanta aparatului face legătura între momentul declanșării și cel în care revezi imaginea. Transformă accidentele tale—atât pe cele fericite, cât și pe cele neclare, subexpuse—în lecții reale.

Ce este exact un jurnal de fotografie?

Când spun „jurnal”, nu mă refer la un jurnal intim în care scrii despre sentimentele tale profunde și complexe legate de ramuri de copaci și lumină (deși, sincer, fă ce te face fericit). În acest context, este un caiet pragmatic și simplu de notițe.

Unii preferă să folosească un carnet fizic de buzunar. Există ceva foarte satisfăcător și tactil în a purta un mic carnet Moleskine și un pix alături de un aparat metalic, mecanic și greu. Se potrivește perfect cu ideea de a încetini ritmul. Alții preferă să folosească aplicația Notes implicită pe telefon sau chiar o aplicație dedicată de spotmetru care are o funcție de înregistrare a notițelor.

Medicul nu contează cu adevărat. Obiceiul este ceea ce contează. Creezi pur și simplu un manual de referință pentru propria ta dezvoltare personală.

Ce setări ar trebui să notezi cu adevărat?

Nu trebuie să scrii un roman pentru fiecare cadru, mai ales dacă fotografiezi un întreg film în aceleași condiții de iluminare. Iată o listă de bază cu ce să notezi pentru a obține cel mai mare beneficiu din notițele tale.

  • Numărul filmului și tipul de film: Dă filmului un identificator numeric (de exemplu, Film 42) și notează tipul de film și ISO-ul său. Menționează dacă faci push sau pull la dezvoltare.
  • Numărul cadrului: Dacă fotografiezi pe 35mm, aruncă o privire la contorul de cadre. De exemplu, „Cadru 12.”
  • Condițiile de iluminare: O notă scurtă este suficientă. „Înnorat la amiază,” „soare puternic după-amiaza,” sau „umbră sub un copac.”
  • Obiectivul și distanța focală: Esențial dacă schimbi obiectivele pe parcursul filmului.
  • Diafragma (f-stop): Îți spune despre adâncimea câmpului și claritatea obiectivului mai târziu.
  • Viteza obturatorului: Bună pentru a identifica mișcarea sau limitele tremurului de mână.
  • Filtre: Ai folosit un filtru galben pentru contrast alb-negru? Un filtru promist? Notează-l, pentru că sigur vei uita.

Așadar, o notă tipică ar putea arăta așa: #12 - 50mm - f/4 - 1/250 - înnorat dens. Îți ia cam zece secunde să scrii, dar îți salvează ore întregi de frământări săptămâni mai târziu.

Învață particularitățile echipamentului tău

Aceasta este probabil cea mai mare beneficiu ascuns al ținerii unui jurnal. Fiecare aparat și obiectiv vintage are o personalitate distinctă, iar un jurnal te ajută să descoperi aceste particularități.

De exemplu, te uiți la scanările tale și observi că toate cadrele făcute cu diafragma deschisă pe un anumit obiectiv de 50mm arată ciudat de moi și luminoase. Verificând notițele, confirmi că la f/1.4 obiectivul este puțin visător, dar notițele îți spun că la f/2.8 se ascuțește frumos. Acum știi exact cum să folosești acel obiectiv data viitoare.

La fel se întâmplă și cu aparatele vechi care au spotmetre încorporate. Să fim sinceri, un spotmetru din 1978 poate să nu mai fie calibrat perfect. Dacă notițele arată că ai fotografiat un întreg film perfect expus conform acului aparatului, dar scanările au ieșit cu o oprire subexpuse, tocmai ai învățat ceva extrem de valoros. Acum știi că trebuie să supraexpui manual cu o oprire sau să scazi ISO-ul pentru compensare. Nu ai fi putut afla asta cu siguranță fără notițe scrise.

Găsește un flux de lucru care să nu strice atmosfera

Unul dintre principalele motive pentru care oamenii renunță să-și noteze cadrele este că întrerupe fluxul fotografierii. Dacă faci fotografie de stradă, oprirea după fiecare declanșare pentru a nota setările îți va strica ritmul și vei pierde momente.

Trebuie să găsești un echilibru. Când fotografiez pe stradă sau în situații rapide, nu notez fiecare cadru. Scriu doar „setările de bază” pentru blocul în care mă aflu. Dacă merg pe o parte umbrită a străzii, măsor lumina, setez aparatul la f/5.6 și 1/250 și las o notă rapidă: „Cadrele 5 până la 15: f/5.6, 1/250, umbră adâncă.”

Notez individual cadrele doar când fotografiez portrete, peisaje sau testez un echipament nou pe trepied. Atunci detaliile specifice contează cu adevărat. Dacă ești pe fugă, o notă vocală rapidă pe telefon, de genul „ultimul cadru cu câinele la f/2.8,” durează trei secunde și o poți transcrie mai târziu.

Echipamentul face călătoria

Luarea notițelor te obligă să fii intenționat. Te face să încetinești, să privești lumina, să verifici cadranele și să te gândești la relația dintre viteza obturatorului și diafragmă, în loc să ghicești. În timp, vei observa că ai nevoie tot mai puțin de carnet pentru că vei începe să memorezi ce funcționează.

Dacă ești gata să iei în serios învățarea fotografiei manuale, să ai un aparat pe care îl iubești și un spotmetru în care poți avea încredere este o parte importantă a ecuației. Găsirea unui aparat vintage solid pentru a-ți construi aceste obiceiuri este, sincer, una dintre cele mai bune investiții pe care le poți face în călătoria ta creativă. Fie că cauți un aparat SLR de încredere pentru a prelua controlul manual, fie că ai nevoie de un spotmetru dedicat pentru a te asigura că notițele tale reflectă citiri exacte, un echipament solid face curba de învățare mult mai plăcută. Continuă să fotografiezi, continuă să experimentezi și, pentru dragostea filmului, notează-ți setările!

This article is translated from English. If there are any mistakes in the translation, please view the English original here .
Postarea anterioară
Postarea următoare

Lasă un comentariu

Toate comentariile de pe blog sunt verificate înainte de publicare

Mulțumim pentru abonare!

Acest email a fost înregistrat!

Cumpără look-ul

Alege opțiunile

Opțiune de editare
Back In Stock Notification

Alege opțiunile

this is just a warning
Cărucior de cumpărături
0 articole