Ett Är med bara film: Vad jag lÀrde mig av 365 dagar med analogt
Jag minns fortfarande det exakta ögonblicket dÄ jag bestÀmde mig för att packa ner min digitala utrustning. Jag satt vid mitt skrivbord och stirrade pÄ en mapp med över Ättahundra raw-filer frÄn en enkel helgutflykt. Mina ögon sved, min hÄrddisk var helt full och min kreativa energi var pÄ absolut noll. Fotografering, nÄgot jag brukade göra helt för kÀrlekens skull, hade sakta förvandlats till en syssla. Min spegelösa kamera var snabb, skarp och tekniskt felfri, men det kÀndes som att skjuta med en kulspruta nÀr jag egentligen ville ha den noggranna precisionen hos en pilbÄge.
SÄ, en helt vanlig tisdag, gjorde jag en överenskommelse med mig sjÀlv. I ett helt Är, 365 dagar, skulle jag bara fotografera med film. Inga raw-filer att gÄ igenom, inga minneskort att formatera och absolut ingen omedelbar tillfredsstÀllelse. Bara jag, en mekanisk slutare och rullar med gammaldags film. Det lÀt otroligt romantiskt till en början, som nÄgot ur en vintage-tidning. NÄgra veckor senare svettades jag pÄ en parkeringsplats och försökte desperat minnas om jag hade rullat upp filmen ordentligt pÄ spolaxeln.
SmekmÄnadsfasen och den hÄrda verkligheten
Den första mÄnaden var ett stort slag mot mitt ego. Jag var sÄ van vid att ta en bild, omedelbart titta ner pÄ skÀrmen pÄ kamerans baksida och sedan justera instÀllningarna. Analog film tar bort det dÀr sÀkerhetsnÀtet helt. Du tittar genom sökaren, trycker pÄ knappen, hör det tillfredsstÀllande mekaniska klicket frÄn spegeln och sedan... ingenting. Du mÄste helt enkelt lita pÄ dig sjÀlv.
Jag insÄg vÀldigt tidigt hur mycket jag förlitade mig pÄ min digitala kameras hjÀrna för att rÀdda mina bilder. NÀr du fotograferar analogt bryr sig inte kameran om du stÄr i starkt mitt-pÄ-dagen-ljus eller i djup skugga; den gör bara blint exakt vad du sÀger Ät den att göra. Om du sÀger fel sak fÄr du en grumlig, underexponerad röra.
Lektion 1: Varje bildruta kostar riktiga pengar
LÄt oss prata om den stora, oundvikliga elefanten i rummet. Film Àr inte gratis. NÀr jag rÀknade pÄ kostnaden för en rulle Kodak Portra plus labbavgifterna för framkallning och scanning insÄg jag att jag slösade en rejÀl slant varje gÄng mitt finger ryckte pÄ avtryckaren. Plötsligt blev mitt avtryckarfinger mycket mindre otÄligt.
IstĂ€llet för att ta sju nĂ„got olika bilder pĂ„ samma kaffekopp för att vara sĂ€ker pĂ„ att fĂ„ en bra, började jag stanna upp. Jag höll kameran mot ögat, tittade noga pĂ„ ljuset, kollade bakgrunden efter störande element och frĂ„gade mig sjĂ€lv Ă€rligt: Ăr det hĂ€r ögonblicket verkligen vĂ€rt en dollar?
Ofta var svaret nej. Och det var den mest befriande kÀnslan i vÀrlden. Att sÀnka kameran och bara finnas i stunden utan att kÀnna pressen att dokumentera varje sekund var en enorm lÀttnad. NÀr jag vÀl tryckte pÄ slutaren visste jag att det var för en bild jag verkligen brydde mig om.
Lektion 2: Perfekt ofullkomlighet
Innan det hÀr experimentet var jag en riktig pixel-nörd. Jag zoomade in i mina digitala filer pÄ 200 procent bara för att kolla om ögonfransarna var knivskarpa eller för att fixa den minsta kromatiska aberrationen i bildens hörn. Det var utmattande.
Att fotografera pÄ film botade mig helt frÄn den hÀr destruktiva vanan. NÄgra av de vackraste, mest slÄende bilderna jag tog under de dÀr 365 dagarna var, objektivt sett, tekniskt förstörda. Ibland missade jag lite fokus pÄ en vÀns skrattande ansikte, eller fick en konstig fÀrgförskjutning för att jag underexponerade en billig rulle konsumentfilm. Ibland drog en slumpmÀssig ljuslÀcka över bilden som en lycklig olycka.
- Dammet: Dammpartiklar pÄ negativet kÀndes plötsligt som textur snarare Àn ett irritationsmoment.
- Kornen: Snabb film i svagt ljus gav mina nattbilder ett vackert, filmiskt korn som digitalt brus helt enkelt inte kan efterlikna.
- FÀrgerna: Film hanterar högdagrar pÄ ett magiskt sÀtt, som mjukt rullar av i vitt utan att blÄsa ut himlen.
Jag lÀrde mig att Àlska den övergripande kÀnslan och stÀmningen i bilden, istÀllet för att krÀva kirurgisk och steril perfektion.
Lektion 3: LĂ€ra sig se fysik, inte mjukvara
NÀr du tar bort autofokus-spÄrning, ögonigenkÀnning och datoriserade scenlÀgen tvingas du lÀra dig hur kameror faktiskt fungerar. Jag tillbringade mitt Är med att förlita mig mycket pÄ en helt manuell 1970-tals SLR. Jag tvingades lÀra mig Sunny 16-regeln utantill. Jag lÀrde mig hur 1/60 sekund faktiskt lÄter jÀmfört med 1/125 sekund. Jag lÀrde mig att fysiskt uppskatta avstÄnd för zonfokus medan jag promenerade pÄ gatorna.
Om du nÄgonsin kÀnt dig frÄnkopplad frÄn din utrustning rekommenderar jag starkt att du skaffar en av de mÄnga klassiska 35mm filmkameror som vi alla har lÀrt oss att Àlska. Den slutar vara en liten dator i dina hÀnder och förvandlas till ett mekaniskt verktyg bestÄende av vackert konstruerade kugghjul och fjÀdrar. Du slutar vara en passiv knapptryckare och blir en aktiv deltagare i att skapa exponeringen.
Det var inte bara solsken och lyckliga olyckor
Jag vill inte fÄ det att lÄta som en felfri utopisk upplevelse. Det fanns stunder av ren, oförfalskad frustration som fick mig att vilja dra mitt hÄr.
Jag minns tydligt nÀr jag fotograferade en hel rulle under en helgutflykt med mina bÀsta vÀnner. Vi vandrade mil uppför ett berg, sÄg en otrolig solnedgÄng och jag sköt 36 magiska bilder. NÀr jag skulle spola tillbaka rullen fanns det ingen spÀnning alls. Filmen hade aldrig fastnat pÄ spolaxeln. Jag hade fotograferat tomt i tre dagar i strÀck. Det var helt förkrossande.
Sen var det mardrömmen med flygplatssÀkerheten. Att argumentera med TSA-agenter för att de skulle kontrollera min högkÀnsliga film manuellt eftersom de nya CT-skannrarna helt förstör oexponerad negativfilm Àr en stress jag inte saknar. Och ja, medan vÀntan pÄ tvÄ veckor för att ett upptaget labb ska mejla dina skanningar bygger karaktÀr, kan det ocksÄ vara otroligt irriterande nÀr man Àr ivrig att se sitt arbete.
InstÀllningen följer med dig
Nu nÀr mitt Är av analog exklusivitet tekniskt sett Àr över har min relation till fotografering förÀndrats grundlÀggande. Jag fotograferar digitalt ibland igen för specifika projekt eller snabba evenemang, men jag behandlar det inte pÄ samma sÀtt som tidigare.
Ăven nĂ€r jag har ett SD-kort som rymmer 10 000 bilder fotograferar jag som om jag bara hade 36. Jag Ă€r lĂ„ngsammare, mer eftertĂ€nksam och mycket mer observant. Jag spenderar mer tid pĂ„ att titta pĂ„ scenen innan jag lyfter sökaren. Det visar sig att de begrĂ€nsningar vi sĂ€tter pĂ„ oss sjĂ€lva ofta skapar mest utveckling. TĂ„lamodet jag lĂ€rde mig gĂ€ller för alla kameror, oavsett om de anvĂ€nder minneskort eller en rulle 35mm.
Redo att sakta ner din egen fotografering?
Du behöver definitivt inte binda dig till ett helt Är av analog fotografering för att fÄ fördelarna. Att bara Àgna en helgutflykt Ät en vintagekamera kan helt förÀndra din kreativa rutin och bryta dig ur en svacka. Att hitta rÀtt utrustning att börja med behöver inte heller vara komplicerat. Jag brukar sÀga till mina vÀnner att den bÀsta startpunkten Àr en robust, helt mekanisk kamera ihop med ett pÄlitligt första objektiv. Om du Àr sugen pÄ att börja rekommenderar jag starkt att du söker i vÄrt sortiment efter ett klassiskt 50mm-objektiv att kombinera med din utrustning; det Àr den perfekta brÀnnvidden för att lÀra dig att fysiskt "zooma med fötterna" och bemÀstra din komposition.
Analog fotografering handlar inte om att vara pretentiös eller leva i det förflutna. Det handlar om att hÄlla en vacker, taktil konstform vid liv och lÄta den lÀra dig att bli en mer tÄlmodig skapare. Om du vill fortsÀtta utforska denna udda vÀrld, se till att kolla in fler berÀttelser frÄn vÄrt community, dÀr vi gÄr djupare in pÄ hur du fÄr ut det mesta av varje bildruta.