Hvis du har brugt tid på at læse fotofora eller udstyrs anmeldelser, har du sikkert fået udtrykket "tack sharp" brændt fast i hjernen. Som fotografer er vi betinget til at jagte maksimal skarphed fra hjørne til hjørne. Vi køber tunge stativer, holder vejret, når vi trykker på udløseren, og vi går op i mikrorystelser. Men hvad nu hvis vi bare lod alt det gå? Hvad nu hvis vi i stedet for at fryse et øjeblik i perfekt klarhed brugte vores kameraer til at smøre tid og lys ud over en ramme som maling på et lærred?

Velkommen til den mærkelige, smukke verden af Intentional Camera Movement, eller ICM. Det er præcis, hvad det lyder som. I stedet for at holde kameraet helt stille, bevæger du det bevidst, mens lukkeren er åben. Du swiper, drejer, ryster eller hopper med det. Når det gøres rigtigt, forvandler det en almindelig, bogstavelig scene til et impressionistisk stykke abstrakt kunst.

Jeg begyndte at lege med ICM for et par år siden, da jeg ramte en kreativ blokering. Jeg gik gennem en lokal skov med et gammelt manuelt fokuseret objektiv på mit kamera og fotograferede de samme træstammer, som jeg havde taget billeder af mange gange før. Følte mig keder mig, sænkede jeg lukketiden til et halvt sekund og panorerede kameraet lige opad, mens lukkeren klikkede. Resultatet på skærmen blæste mig bagover. Træerne var blevet til smukke, glatte striber af efterårsfarver, der lignede mere vand end træ. Jeg var straks hooked.

Hvorfor vintageudstyr skinner i ICM-fotografi

Du kunne tro, at det kræver et topmoderne, højtopløst setup at skabe kunst, men ærligt talt er vintage kameraer og ældre objektiver fantastiske til dette. Fordi ICM alligevel fuldstændig udvisker fine detaljer, behøver du ikke det skarpeste, mest klinisk perfekte glas. Du skal bare have et objektiv med god farvegengivelse og karakter. Et lidt blødt objektiv fra en genbrugsbutik fra 1970’erne giver lige så fantastiske abstrakte billeder som et splinternyt glas til flere tusinde kroner.

Det, du virkelig har brug for, er fuld manuel kontrol. Vintage fuldmanuelle kameraer er geniale til ICM, fordi de taktile drejeknapper gør det utroligt nemt hurtigt at justere lukketiden på farten. Du behøver ikke rode i digitale menuer; du klikker bare på en tilfredsstillende metalring, indtil du rammer en kvart sekund, sætter blænderingen til f/16 og skyder løs.

Sådan får du dine indstillinger rigtige

Kernen i ICM er at holde lukkeren åben længe nok til at fange bevægelse. Et normalt billede tages på en brøkdel af et sekund, som 1/250, hvilket fryser alt. Til ICM vil vi lege i den dybe ende af lukkerhjulet. Her er den generelle opskrift til at komme i gang:

• Lukketid: Start et sted mellem 1/10 sekund og 2 hele sekunder. En kvart sekund er som regel mit foretrukne, når jeg går rundt.
• Blænde: Fordi lukkeren er åben meget længere end normalt og lukker masser af lys ind, skal du kompensere ved at lukke blænden ned. Sæt dit objektiv til f/11, f/16 eller endda f/22.
• ISO: Sænk den så meget som muligt. ISO 100 på de fleste filmtyper eller digitale sensorer, ned til ISO 50 hvis dit kamera tillader det.

Ved at bruge lav ISO og en lille blænde sulter du kameraet for omgivende lys, så du kan bruge de lange, flydende lukketider uden straks at overeksponere billedet til rent, uopretteligt hvidt.

Det essentielle tilbehør: Neutral Density-filtre

Hvis du prøver at skyde ICM om dagen på stranden bare ved at lukke blænden ned til f/22 og sænke ISO, kan du opleve, at dine billeder stadig er håbløst overeksponerede. Solen er simpelthen for stærk. Her har du absolut brug for et ND-filter, som grundlæggende er et par mørke solbriller til dit objektiv.

At skrue et 3-stop eller 6-stop neutral density-filter på dit objektiv reducerer lyset dramatisk uden at ændre farverne. Det giver dig mulighed for at trække lukkeren i et helt sekund midt på en solrig eftermiddag. Hvis du skyder på film, er et ND-filter især vigtigt, fordi du ikke bare kan ændre filmens ISO midt i rullen. Du er låst til den hastighed, du har indlæst, så lysstyring via filtre er din vigtigste forsvarslinje.

Tre klassiske ICM-bevægelser at prøve

Det sjove begynder virkelig, når du begynder at bevæge kameraet. Det er en meget fysisk, næsten danselignende måde at fotografere på. Her er tre begyndervenlige teknikker, der konsekvent giver smukke resultater:

Den vertikale skovtræk

Find et tæt område med træer, helst med stærke, lodrette stammer som fyr eller birk. Peg dit kamera i øjenhøjde, begynd at panorere kameraet i en glidende, opadgående bevægelse, og tryk på udløseren, mens du allerede bevæger dig. Følg bevægelsen som et golfsving. Bladene smelter sammen til en vask af grønne og gule farver, mens stammerne bliver skarpe, elegante lodrette striber.

Den horisontale kystpanorering

Hvis du bor tæt på havet, en sø eller endda en bred, flad mark, er den horisontale panorering klassisk. Sæt horisontlinjen lige i midten. Når du trykker på udløseren, panorerer du kroppen glidende fra venstre mod højre. Det flader bølger, sand og himmel ud til stemningsfulde, Rothko-lignende blokke af horisontale farver. Det fjerner vandets tekstur og efterlader dig med ren stemning.

Det vintage zoom-udbrud

Hvis du har et gammelt push-pull manuelt zoomobjektiv, er dette et fantastisk trick. Centrer dit motiv, sæt lukketiden til omkring et halvt sekund, og mens lukkeren åbner, skub eller træk aggressivt i zoomringen. Det skaber en fascinerende tunnel-vision-effekt, der trækker beskuerens blik voldsomt ind mod midten af billedet. Det ser fantastisk ud med byens neonlys om natten.

Den rette indstilling: At give slip på perfektion

Det sværeste ved intentional camera movement er ikke de tekniske indstillinger; det er tankegangen. Du må acceptere, at de fleste af dine billeder kommer til at se dårlige ud. Det er en vildt uforudsigelig teknik. Nogle gange bevæger du dig for hurtigt, og det bliver bare et sløret rod. Andre gange bevæger du dig for langsomt, og det ser bare ude af fokus ud. Ud af halvtreds billeder får jeg måske to eller tre, der har den magiske, maleriske resonans.

Men netop den uforudsigelighed er det smukke ved det. Du trykker ikke bare på en knap for at dokumentere, hvad der er foran dig; du samarbejder aktivt med dit kamera om at skabe noget helt nyt. ICM lærer dig at se en scene ikke for dens detaljer, men for dens farveblokke, kontrast og geometri.

Det er en utroligt befriende måde at fotografere på. Næste gang lyset er lidt fladt, eller du føler dig uinspireret, mens du går rundt med dit kamera i dit lokalområde, sænk hjulet, drej blænderingen stramt, og begynd at vifte med kameraet.

Hvis du vil begynde at eksperimentere med slow-shutter magi, er det en game changer at opgradere dit udstyr med det rigtige lysblokerende tilbehør. Vi har et solidt udvalg af vintage tilbehør, der er perfekt til opgaven. Se vores udvalg af ND-filtre til at tæmme det stærke sollys, eller køb et af vores fuldmanuelle vintage SLR-kameraer for den uovertrufne, håndgribelige mekaniske kontrol. Tag dit udstyr, smid stativet væk, og gå ud og mal med lys.