Jos olet kuvannut filmille jo jonkin aikaa, tiedät todennäköisesti ulkovalaistuksen kultaisen säännön: auringonnousu ja -lasku ovat parhaat ystäväsi. Kultaisen tunnin lämmin, vinosti tuleva valo ympäröi kaiken, tehden lähes mistä tahansa kohteesta uskomattoman näköisen. Mutta mitä tapahtuu, kun haluat kuvata keskipäivällä? Tai entä jos matkustat ja ainoa aika tutustua mielenkiintoiseen kaupunkiin on silloin, kun aurinko paistaa suoraan yläpuolella?

Pitkään laitoin kamerani vain takaisin laukkuun klo 11 ja 15 välillä. Kova keskipäivän auringonvalo heittää syviä, tummia varjoja ja polttaa kirkkaat kohdat puhki, luoden kontrastin, jota filmi joskus kamppailee käsitellä sulavasti. Oli turhauttavaa menettää tuntikausia kuvaamisesta vain siksi, että valo oli kirjaimellisesti liian voimakas.

Sitten valokuvaajaystävä opetti minulle "filmin vetämisestä" (pulling). Se muutti täysin tapani kuvata keskellä päivää. Jos olet koskaan pelännyt voimakasta kesäauringon kontrastia, filmin vetäminen on salainen niksi, joka kannattaa pitää takataskussa.

Mitä filmin vetäminen oikeastaan tarkoittaa?

Olet varmaan kuullut filmin "työntämisestä" (pushing). Se tarkoittaa, että kuvaat hämärässä, alivalotat filmin ja pyydät kehityslaboratoriota ylikehittämään sen kompensoidaksesi. Työntäminen lisää rakeisuutta ja nostaa kontrastia. Vetäminen on täysin päinvastaista.

Kun vedät filmiä, teet kahta asiaa. Ensinnäkin altistat filmin tarkoituksellisesti yli kamerassasi. Toiseksi kehität filmiä vähemmän pimeässä huoneessa (tai annat laboratorion tehdä sen). Joten jos lataat rullan 400 ISO -filmiä, voit arvioida sen 200 ISO:ksi kamerassasi ja pyytää laboratoriota "vetämään sen yhdellä aukolla".

Se kuulostaa aluksi vähän vastoin intuitiota. Miksi altistaisit filmiä liikaa, kun ulkona on jo niin kirkasta? Vastaus löytyy vanhasta, legendaarisesta valokuvausmantrasta: altista varjoille, kehitä kirkkaiden kohtien mukaan.

Kontrastin hallinnan taika

Selitetään, miksi vetäminen toimii niin hyvin kovassa auringonvalossa.

Kun kuvaat suorassa, kovassa valossa, kirkkaimpien kohtien (kirkkaat alueet) ja tummimpien kohtien (varjot) ero on valtava. Jos altistat normaalisti, joudut usein valitsemaan, menetätkö varjot täysin mustina vai poltatko taivaan puhki valkoiseksi ilman yksityiskohtia.

Altistamalla filmiä liikaa (arvioimalla 400 ISO:n filmi 200 tai 100 ISO:ksi) annat filmille enemmän valoa, mikä pelastaa tummien varjojen yksityiskohdat. Varmistat, että varjot näkyvät negatiivissa. Mutta jos kehität filmin normaalisti ylialtistuksen jälkeen, kirkkaat kohdat menevät pilalle, koska ne saivat liikaa valoa.

Tässä tulee mukaan alikehitys. Filmin kehitysaika vaikuttaa voimakkaasti kuvan kirkkaimpiin kohtiin, mutta varjoihin hyvin vähän. Jättämällä filmin kehitysaineeseen normaalia lyhyemmäksi ajaksi estät kirkkaiden kohtien liiallisen tiivistymisen.

Tulos? Säilytät varjojen kauniit, runsaat yksityiskohdat, koska altistit ne liikaa, ja hillitset häikäisevät kirkkaat kohdat, koska alikehität ne. Kuvan kokonaiskontrasti puristuu lähemmäs toisiaan eli tasoittuu, jolloin saat paljon pehmeämmän, yksityiskohtaisemman ja kauniisti tasapainoisen kuvan huonoista valaistusolosuhteista huolimatta.

Kuinka vetää filmiä: askel askeleelta

Ensimmäinen kerta voi tuntua jännittävältä, mutta lupaan, että se on todella yksinkertaista. Näin teet sen tarkasti.

• Valitse filmi ja päätä vetämisen määrä: Mustavalkofilmi kestää vetämistä yleensä paljon paremmin kuin värifilmi, mutta ammattimaiset värinegatiivit kuten Kodak Portra kestävät sen myös. Päätä, kuinka paljon haluat vetää. Yhden aukon vetäminen on hyvä lähtökohta kovaan päivänvaloon.
• Muuta kameran asetuksia: Jos käytät 400 ISO:n filmiä, säädä kameran tai ulkoisen valomittarin ISO-arvoksi 200 (yhden aukon vetämiseen) tai 100 (kahden aukon vetämiseen).
• Kuvaa koko rulla: Kuvaa normaalisti! Luota kamerasi valomittariin tai käsivalomittariin. Se laskee automaattisesti ylialtistuksen, koska huijasit sitä ISO-asetuksella. Varmista, että kuvaat koko rullan samalla arvolla. Et voi vetää puolta rullaa.
• Ilmoita laboratoriolle: Kun jätät tai lähetät filmin, kirjoita "PULL ONE STOP" selvästi filmiastian päälle. Jos kehität itse, sinun täytyy etsiä lyhennetyt kehitysajat juuri sinun kehitysaineellesi ja filmillesi.

Mitkä filmit sopivat parhaiten vetämiseen?

Vaikka teoriassa voit vetää mitä tahansa negatiivifilmiä, jotkut toimivat paremmin. Klassiset mustavalkoiset kuutiomaiset emulsiot ovat legendaarisia tässä. Kodak Tri-X 400 ja Ilford HP5 Plus ovat ehkä maailman parhaat filmit vetämiseen. Kun kuvaat Tri-X:llä 200 ISO:lla ja vedät sen yhdellä aukolla kehityksessä, saat käytännössä nollarakeisuutta, upeita keskitason sävyjä ja varjoja, jotka näyttävät sisältävän loputtomasti yksityiskohtia.

Värifilmeissä kannattaa yleensä pysyä ammattimaisissa negatiiveissa. Kodak Portra 400 vedettynä 200 ISO:ksi antaa hyvin pastellimaisen, matalakonttrastisen ja unenomaisen ilmeen, joka on erittäin suosittu ulkoilmakuvissa. Vältä vetämistä kuluttajafilmeillä kuten Kodak Gold tai Fuji Superia, sillä värisävyt voivat muuttua oudoksikin, ja suosittelen ehdottomasti välttämään diafilmin vetämistä, ellei ole erittäin kokenut, koska sen valotusvara on hyvin kapea.

Nopea varoitus: milloin ei kannata vetää

Koska vetäminen tasoittaa kuvan kontrastia, tätä tekniikkaa kannattaa käyttää vain silloin, kun valaistuksen kontrasti on luonnostaan hyvin korkea. Jos vedät filmiä pilvisenä, harmaana päivänä tai pehmeässä, tasaisessa sisävalossa, kuvasi tulevat sameiksi, harmaiksi ja elottomiksi. Korkeakontrastisiin tilanteisiin tarvitaan matalakonttrastinen kehitys, ja matalakonttrastisiin tilanteisiin korkeakontrastinen kehitys. Kyse on tasapainosta.

Oikeat välineet onnistuneeseen valotukseen

Onnistuneeseen filmin vetämiseen tarvitset varmuutta valotuksessasi. Piste- ja kuvaa -kamerat, jotka lukevat DX-koodeja automaattisesti, eivät anna sinun muuttaa ISO-arvoa manuaalisesti, joten vetäminen on käytännössä mahdotonta ilman erityisiä DX-kooditarroja. Tarvitset kameran, jossa on manuaalinen säätö. Suosittelen lämpimästi hankkimaan hyvän, täysin manuaalisen kameran, jos haluat kokeilla työntämistä ja vetämistä. Voit selata kaupassamme erinomaisia, luotettavia SLR-kameroita, jotka sopivat tähän täydellisesti.

Lisäksi, koska käsittelet hankalaa keskipäivän valoa, valotuksen arvaaminen on riskialtista. Vaikka kamerassasi olisi sisäänrakennettu valomittari, ulkoinen valomittari antaa tarkan mittauksen kohteen päälle tulevasta valosta (ei heijastuvasta valosta). Tämä takaa, että varjosi saavat juuri oikean määrän valoa yhden aukon ylialtistukseen. Tutustu valikoimaamme vintage- ja moderneja valomittareita, jotka poistavat arvailun prosessista.

Seuraavan kerran, kun aurinko paahtaa ja kaikki muut pakkaavat varusteensa, lataa rulla HP5:ttä, säädä ISO 200:aan ja jatka kuvaamista. Kun näet uskomattoman pehmeät, matalakonttrastiset tulokset, joita saat keskellä päivää, et enää koskaan pelkää kovaa auringonvaloa.