Er is een specifiek soort spanning die je overvalt vlak voordat je de deur uitgaat voor een weekendtrip of een middagwandeling. Je staat voor je koelkast, starend naar je filmbewaarplaats, terwijl je probeert te beslissen wat je in je camera gaat laden. In de ene hand heb je een rolletje Kodak. In de andere een rolletje Fujifilm. Het voelt alsof je een keuze maakt die de hele sfeer van je dag zal bepalen.

Eerlijk gezegd is kiezen tussen Kodak en Fuji een van de overgangsrituelen voor iedereen die begint met analoge fotografie. Hoewel beide merken enkele van de mooiste emulsies in de geschiedenis van de fotografie hebben gemaakt, hanteren ze fundamenteel verschillende benaderingen van hoe ze de wereld weergeven. Wil je gouden, zonovergoten nostalgie, of wil je scherpe, filmische tinten met prachtige groenen en magenta’s?

Laten we de verschillen uitleggen, het overdreven technische jargon achterwege laten en praten over hoe deze films er eigenlijk uitzien als je je scans terugkrijgt van het lab.

De Kodak Look: Warm, Goudkleurig en Nostalgisch

Als je je ogen sluit en je een klassieke familiefoto uit de jaren 90 voorstelt, zie je waarschijnlijk een rolletje Kodak voor je. Kodak-films zijn beroemd om hun warme kleurtoon. Ze neigen sterk naar geel, rood en oranje, wat alles een zeer zonnige, nostalgische uitstraling geeft.

Kodak Portra (160, 400, 800)
Portra is momenteel de onbetwiste kampioen in de filmwereld, en dat is niet zonder reden. Het is letterlijk ontworpen voor portretten. Het heeft een ongelooflijk vermogen om huidtinten glad te strijken en ze prachtig weer te geven, ongeacht het licht. Portra 400 is mijn absolute werkpaard omdat het een enorme belichtingsmarge heeft. Je kunt het twee of zelfs drie stops overbelichten, en het slikt dat extra licht gewoon op, waardoor je zachte, pastelachtige, dromerige sferen krijgt in plaats van uitgebleekte hooglichten.

Kodak Gold 200 en Ultramax 400
Dit zijn de consumentenfilms, maar laat je niet misleiden door dat label. Kodak Gold 200 is pure magie tijdens het gouden uur. Het brengt honingkleurige gele tinten en diepe, warme roodtinten naar voren. Het heeft wel meer zichtbare korrel dan Portra, maar voor veel mensen is die korrel precies de vintage look waar ze naar op zoek zijn. Ultramax 400 neigt iets koeler en krachtiger dan Gold, waardoor het een geweldige, veelzijdige film is voor dagelijks gebruik, bijvoorbeeld voor een dagje met vrienden of een wandeling door de stad.

Kodak Ektar 100
Ektar is de wild card in de Kodak-lijn. Het is ongelooflijk fijnkorrelig en sterk verzadigd. Het slaat je bijna met zijn levendige roodtinten en diepe blauwtinten om de oren. Ik gebruik Ektar zelden voor portretten omdat het huidtinten soms te roze of verbrand kan laten lijken, maar als je landschappen, auto’s of kleurrijke architectuur fotografeert, geeft Ektar je details en een levendigheid die bijna aan diafilm doet denken.

De Fujifilm Look: Koel, Helder en Cinematisch

Als Kodak een warme zomeravond is, is Fujifilm een bewolkte, licht melancholische herfstdag. Fuji-films hebben over het algemeen een koelere kleurtoon, met neigingen naar groen, cyaan en magenta. Jarenlang werden Fuji-films geprefereerd door modefotografen en landschapsfotografen vanwege de zuivere weergave van wit en de prachtige vastlegging van de natuur.

Fujifilm Superia X-TRA 400
Dit is de legendarische alledaagse Fuji-film. Superia heeft een kenmerkende look: diepe schaduwen, krachtig contrast en ongelooflijke groentinten. Als je fotografeert in een bos, park of ergens met veel begroeiing, laat Superia die groenen rijk en levendig lijken in plaats van modderig. Het heeft ook een lichte magentatint in de hooglichten, wat het een rauwe, filmische sfeer geeft. Het is mijn favoriete film voor concertfotografie of neonverlichte straten ’s nachts omdat het kunstlicht zo interessant vastlegt.

Fujifilm C200
Dit is Fuji’s antwoord op Kodak Gold. Het is een budgetvriendelijke film, maar in plaats van alles in geel te baden, houdt het de beelden scherp, koel en iets realistischer bij daglicht. Perfect om de rauwheid van een stad vast te leggen of te fotograferen op een heldere, licht bewolkte dag.

De erfenis van Fuji Pro 400H
We kunnen het niet over Fuji hebben zonder een ode te brengen aan Pro 400H. Hoewel het officieel is stopgezet, zijn er nog steeds verlopen rolletjes te vinden. Het was de grote concurrent van Portra, beroemd om zijn luchtige, pastelgroene en ijzige blauwtinten bij overbelichting. Het was tien jaar lang de favoriet in de trouwfotografie. Als je ooit een rolletje te pakken krijgt, overbelicht het dan één stop en fotografeer in zacht raamlicht. Dan begrijp je de hype.

Hoe te kiezen voor je volgende shoot

Dus, welke moet je in je camera laden? Dat hangt helemaal af van de sfeer die je wilt creëren en de lichtomstandigheden waarin je gaat fotograferen.

• Portretten tijdens het gouden uur? Pak Kodak Portra 400 of Kodak Gold 200. De warmte van de ondergaande zon gecombineerd met Kodak’s gele basis zorgt voor pure magie.
• Op pad naar het bos of de bergen? Probeer Fujifilm Superia 400 of Kodak Ektar 100. Fuji geeft je ongelooflijk rijke, sfeervolle groenen, terwijl Ektar de blauwe lucht en aardetinten laat knallen.
• Straatfotografie op een bewolkte dag? Ik ben dol op Fuji hiervoor. De koelere tinten passen perfect bij de grijze lucht en geven je foto’s een licht dreigende, documentaire uitstraling.
• Op reis en maar één film willen meenemen? Kodak Portra 400 is de veiligste keuze. Het gaat zo goed om met gemengd licht dat je, of je nu binnen in een diner bent of buiten op een zonnig strand, bruikbare, mooie foto’s krijgt.

Een korte noot over scanners en labs

Voordat je je definitief vastlegt als een “Kodak-persoon” of een “Fuji-persoon”, is er een belangrijke kanttekening die je moet weten. Het lab dat je film ontwikkelt en scant speelt een enorme rol in de uiteindelijke kleuren van je beelden. Een Noritsu-scanner levert over het algemeen iets warmere, zachtere resultaten, terwijl een Frontier-scanner vaak krachtigere, koelere tinten met rijke zwartwaarden produceert.

Je kunt Kodak schieten en het laten scannen zodat het koel oogt, of Fuji schieten en het lab het warmer laten maken. De film is slechts je startpunt—het bepaalt de korrelstructuur en de basiskleur, maar je labtechnicus maakt de uiteindelijke vertaling af. Wees niet bang om met je lab te praten en ze te vertellen welke sfeer je zoekt.

Gear Talk: Het beste uit je film halen

Natuurlijk helpt de beste film ter wereld niet veel als je geen betrouwbare camera hebt om mee te fotograferen. Of je nu de precieze controle wilt van een ouderwetse mechanische setup of het gemak van een compacte camera, gear hebben waar je echt plezier aan beleeft om mee te dragen is al de helft van de strijd.

Als je echt de scherpte van zeer gedetailleerde films zoals Ektar of Portra wilt maximaliseren, raad ik sterk aan om over te stappen op een degelijke handmatige scherpstelset. Je kunt een uitstekende selectie betrouwbare apparatuur bekijken door te zoeken naar een solide SLR-camera waarmee je je eigen lenzen kunt kiezen en volledige controle hebt over je belichting. Aan de andere kant, als je gewoon wat Fuji Superia in je jaszak wilt stoppen voor een avondje uit met vrienden, kun je niet fout gaan met een snelle, leuke point and shoot. En als je volledig handmatig fotografeert, doe jezelf dan een groot plezier en pak een nauwkeurige lichtmeter zodat je niet hoeft te gokken met je belichtingen—vooral bij diafilm of lastige lichtsituaties.

Slotgedachten

Uiteindelijk is er geen fout antwoord in het debat Kodak versus Fujifilm. De “beste” film is degene die je enthousiast maakt om je camera te pakken en de deur uit te gaan. De vreugde van analoge fotografie zit in de onvoorspelbaarheid en de imperfecties.

Mijn grootste advies? Koop een rolletje Kodak Gold 200 en een rolletje Fuji C200. Schiet ze achter elkaar in vergelijkbare omgevingen, stuur ze naar hetzelfde lab en vergelijk de resultaten. Je zult snel ontdekken welke kleurenpalet het beste bij jouw persoonlijke stijl past. Tot die tijd, blijf experimenteren, blijf ontdekken en blijf dat volgende rolletje laden.