Preskoči na vsebino
Free EU shipping on orders €159+
4.85★ average rating - 5000+ Orders
3-month warranty on every item

Kako sprememba razmerja stranic spremeni zgodbo vaše fotografije

avtor Jens Bols 0 komentarjev
How Changing Your Aspect Ratio Changes the Story of Your Photo - OldCamsByJens

Ko sem začel fotografijo jemati resno, nisem veliko razmišljal o razmerjih stranic. Če sem iskren, skoraj nisem vedel niti, kaj ta izraz pomeni. Vedel sem le, da so fotografije, ki sem jih posnel s svojo 35mm filmsko kamero, izpadle kot znani majhni pravokotniki. Kar je stalo v tisti pravokotnik, je bila slika. Preprosto, kajne?

A pred nekaj leti mi je prijatelj za vikend posodil staro dvoglinsko refleksno kamero. Prvič sem pogledal skozi iskalo na višini pasu in ugotovil, da ni pravokotnik, ki me gleda nazaj, ampak popoln kvadrat. Sestavljanje fotografije v kvadratu se je zdelo povsem drugačno. Moji običajni triki za okvirjanje niso delovali. Ne moreš se zanašati na negativni prostor na enak način. Malo mi je zmedlo možgane, a na najboljši možni način. Ta vikend je spremenil vse, kako vidim svet skozi objektiv.

Razmerje stranic — sorazmerni odnos med širino in višino slike — ni le tehnični izrez, ki ga uporabiš na koncu urejanja. Je fizično okno, skozi katerega gledalec doživlja tvojo fotografijo. Če spremeniš obliko okna, takoj spremeniš zgodbo, ki jo pripoveduješ.

Klasika: standardno 3:2

To je izhodišče za večino nas. Razmerje 3:2 je privzeto za standardne 35mm filmske kamere, sodobne digitalne kamere s polno tipalo in APS-C senzorje. To je prevladujoč format že desetletja, kar pomeni, da so naši možgani popolnoma navajeni videti 3:2 kot "pravilno".

Ker je nekoliko širši kot visok, se horizontalni posnetki v 3:2 zelo naravno zdijo za zajemanje pokrajin ali ulično sceno, kjer želiš pokazati predmet, ki se premika skozi okolje. Omogoča ti, da postaviš predmet na skrajno levo in pustiš desno stran popolnoma odprto, kar nakazuje gibanje ali cilj.

Vendar pa je fotografiranje portretov v 3:2 včasih lahko zahtevno. Če fotografiraš standardno pokončno (portretno) orientacijo v tem formatu, je precej visoka in ozka. Pogosto ostane veliko praznega prostora nad glavo ali pa je obrezovanje ob straneh pretesno. Je odlično, vsestransko razmerje, a ker je tako pogosto, je treba zavestno delati, da je tvoja kompozicija res močna in presenetljiva.

Večni kvadrat: srednji format 1:1

Kvadratni format ima nekaj inherentno tihega in globoko premišljenega. Popularizirali so ga ikonični sistemi srednjega formata, kot sta Hasselblad in Rolleiflex, pa tudi klasični Polaroid instant film, razmerje 1:1 pa odstrani izbiro med horizontalnim in vertikalnim fotografiranjem.

Ko so vse strani enake, tvoje oko ni več spodbujeno, da bi sliko bralo od leve proti desni ali od zgoraj navzdol. Namesto tega kvadratni okvir pritegne gledalčevo oko naravnost v sredino in ga nato spodbuja, da potuje v krogu okoli okvirja. Zdi se stabilno, trdno in malo nostalgično. Če svoj predmet postaviš v sredino 35mm okvirja, lahko izgleda kot naključni posnetek. A če ga postaviš v kvadrat srednjega formata, deluje kot spomenik.

Fotografiranje v 1:1 te tudi prisili, da si brezkompromisen glede robov svojega okvirja. Ne moreš preprosto skriti dolgočasnega, praznega neba v širšem izrezu. Vsak centimeter tega kvadrata ima enako težo, kar te naredi bolj discipliniranega fotografa.

Portret za revijo: 4:3 in 6:7

Če obstaja "sladka točka" za portretno fotografijo in modno delo, so to bolj polna razmerja, kot sta 4:3 ali slavnih 6x7 srednji format (kar je približno 1,16:1, torej malo širše kot visoko). Ta razmerja najdeš v sistemih, kot so Pentax 67, Mamiya RB67 in celo zgodnje kompaktne digitalne kamere.

Za razliko od standardnega 35mm filma ta razmerja niso agresivno široka. Čudovito se prilegajo standardni tiskani strani — zato so bili desetletja zlati standard za uredniške in revijalne fotografe. Ko fotografiraš pokončni portret v formatu 6x7, okvir popolno zajame človeško obraz brez nerodnih pasov izgubljenega prostora zgoraj ali spodaj. Zdi se izjemno uravnoteženo, daje tvojemu predmetu prostor za dihanje, ne da bi se izgubil v kanjonu negativnega prostora.

Kinematografska širina: 16:9 in panorame

Si kdaj videl fotografijo, ki ti je v glavi sprožila filmsko glasbo? Verjetno je bila posneta v širokem, panoramskem formatu. Pomisli na 16:9 (pogosto v sodobnem videu) ali celo širše kinematografske izreze, kot je legendarni Hasselblad XPan, ki zajema veličastne, ultra široke slike čez dva polna 35mm okvirja.

Široka razmerja takoj sporočajo našim možganom, da gledamo pripoved. Bolj posnema človeško vidno polje kot višji formati. Ko gledalec gleda panoramski posnetek, mora oči fizično premikati čez sliko, da jo sprejme. Ta gibanje nakazuje potovanje. Kinematografsko okvirjanje je popolno za dramatične pokrajine, osamljene avtomobile na odprtih cestah ali prikaz osamljene figure, ki jo preplavi ogromno mesto. Odstrani moteče nebo in sprednji plan ter vso energijo stisne v tesen horizontalni trak.

Storyboard diptiha: čar polovičnega formata

Ne pozabimo na enega najbolj zabavnih in trenutno trendovskih formatov: polovično formatno kamero. Kamere, kot je priljubljena serija Olympus Pen, privzeto fotografirajo pokončno na standardnem 35mm filmu. Razdelijo tradicionalni 3:2 okvir na pol, kar ti da približno 3:4 pokončno sliko.

Poleg tega, da dobiš 72 posnetkov na film (kar je trenutno pravi blagoslov za denarnico), polovična formatna fotografija bistveno spremeni pripovedovanje zgodb, saj si praktično prisiljen razmišljati v parih. Veliko polovičnih fotografov skenira film kot diptihe — dve sosednji sliki v eni datoteki. Prikaz širokega uvodnega posnetka poleg tesnega detajla ustvari takojšen dialog med obema fotografijama. Ne zajemaš več samo posameznih trenutkov; gradiš mini storyboarde enega popoldneva.

Kako začeti drugače gledati

Ni nujno, da tečeš kupit štiri različne kamere, da bi eksperimentiral z razmerji stranic. Preprosto se lahko odločiš, da boš naslednjo serijo fotografij v urejevalniku popolnoma obrezal v kvadrat in opazoval, kako to popolnoma spremeni energijo posnetkov.

Kljub temu pa je prava čarovnija v tem, da vzameš kamero, ki te prisili, da skozi iskalo vidiš drugače. Ko tlačno steklo ali fizične linije okvirja določajo specifično obliko, začneš instinktivno sestavljati za to obliko. To prebudi tvoje ustvarjalne možgane iz ustaljenosti. Če še nikoli nisi fotografiral skozi iskalo na višini pasu TLR kamere ali pogledal skozi vertikalno orientacijo polovične formata, ti izkušnje ne morem dovolj priporočiti.

Če si navdihnjen, da stopiš iz cone udobja in preizkusiš nov način okvirjanja, je iskanje drugačnega ohišja kamere običajno najbolj zabaven začetek. Ne glede na to, ali iščeš kvadratnega velikana ali preprosto zanesljivo vsakodnevno kamero, lahko preveriš nekaj neverjetnih možnosti z raziskovanjem teh srednjeformatnih kamer ali poiščeš čudovito preprosto point and shoot kamero, da osvežiš svoj vsakdanji pogled.

Naslednjič, ko boš kamero dvignil k očesu, se ustavi za trenutek, preden pritisneš sprožilec. Poglej robove. Poglej vogale. Razmisli o fizični škatli, v kateri sedi tvoja zgodba, in se vprašaj, ali bi sprememba oblike okna lahko popolnoma spremenila pogled.

This article is translated from English. If there are any mistakes in the translation, please view the English original here .
Prejšnji prispevek
Naslednji prispevek

Pustite komentar

Vsi komentarji na blogu so pred objavo pregledani

Hvala za naročnino!

Ta e-pošta je bila registrirana!

Kupite ta videz

Izberi možnosti

Možnost urejanja
Back In Stock Notification

Izberi možnosti

this is just a warning
Nakupovalni voziček
0 predmete