Kako umeriti digitalni video, da bo ustrezal vašemu najljubšemu filmskemu traku
Bodimo za trenutek povsem iskreni: snemanje pravega filmskega traku je izjemno drago. Kolikor bi si želel naložiti 16mm kamero in snemati svoje vsakdanje življenje, moj bančni račun mi tega preprosto ne dopušča. Tako kot večina nas snemam digitalni video na sodobni brezrcalni kameri. A ne glede na to, kako impresiven je 4K 10-bitni posnetek, običajno izgleda nekoliko preveč popolno. Je kliničen, oster do te mere, da ti reže oči, in mu manjka tista organska duša, zaradi katere se sploh zaljubimo v fotografijo.
Rešitev ni le, da na časovnico nalepite težak "vintage" LUT ali prednastavitev in zaključite. Če na ultra-ostre posnetke s 60 sličicami na sekundo nanesete poceni filter, to nikoli ne izgleda kot film iz sedemdesetih – zgolj kot iPhone video z slabim Instagram filtrom. Da bi digitalni video resnično ujel občutek vaših najljubših filmskih trakov, naj bo to Kodak Portra 400, Cinestill 800T ali celo klasični Tri-X črno-beli film, je potreben proces. Zahteva nekaj truda pri snemanju in poseben pristop pri montaži.
Najprej odpravite digitalno ostrino
Preden sploh odprete DaVinci Resolve ali Premiere, morate razmisliti o svoji optiki. Sodobni objektivi so zasnovani tako, da so brezhibni. Imajo močan mikro-kontrast, nič popačenja in nič kromatske aberacije. Film pa je nepopoln.
Najlažji način, da vaš video približate analognemu občutku, je, da opustite sodobne samodejne objektive in na svojo kamero namestite vintage ročno ostrenje. Stari 50mm objektiv iz sedemdesetih ima povsem drugačen značaj. Prevleke se čudovito bleščijo, ko jih zadene sonce, robovi okvirja so lahko nekoliko mehkejši, kontrast pa je naravno nižji. Tako takoj odstranite "digitalni rob" s svojega posnetka. V bistvu v sliko že pred senzorjem vnesete nekaj značaja.
Če morate uporabiti sodoben objektiv, na sprednjo stran namestite difuzijski filter. Nekaj, kot je 1/4 moč Black Pro-Mist ali CineBloom filter, bo rahlo razpršilo svetle dele in zmehčalo ekstremne visokofrekvenčne podrobnosti. To posnema, kar se zgodi, ko svetloba zadene celuloidno plast.
Snemajte za videz (nastavitve so pomembne)
Film ima pravila, in če jih kršite, iluzija takoj pade. Največji znak "ponarejenega filma" je gibanje.
Prave filmske kamere snemajo s 24 sličicami na sekundo. Zaklop je v bistvu vrtljivi polkrog, kar pomeni, da je hitrost zaklopa običajno dvakrat hitrost sličic (to imenujemo pravilo 180-stopinjskega zaklopa). Če želite, da vaš sodobni video izgleda kot film, poskrbite, da je kamera nastavljena na 24p, hitrost zaklopa pa zaklenjena na 1/48 ali 1/50 sekunde. To vam daje točno toliko zameglitve gibanja, kot jo naš možgani povezujejo s kinematografijo.
Poleg tega snemajte v najslabšem profilu, ki ga vaša kamera ponuja. Če imate Log profil, ga uporabite. Film zajame ogromno dinamičnega razpona, zato potrebujete čim več podatkov, da boste lahko kasneje v montažnem programu posnemali gladek prehod svetlih delov.
Ustvarjanje filmske kontrastne krivulje
Ko začnete z montažo, začnite s kontrastom. Digitalni senzorji se obnašajo linearno, kar pomeni, da je prehod od temnega do svetlega ravna črta. Film pa se obnaša povsem drugače. Ima t.i. "S-krivuljo".
V svoji programski opremi za barvno korekcijo ustvarite nežno S-obliki na luma krivulji. A trik je v tem: film ohranja neverjetno količino podrobnosti v svetlih delih (highlightih), medtem ko izgublja podrobnosti v sencah. Da to posnemate, naj se vaši svetli deli gladko zmehčajo na vrhu. Nikoli ne dovolite, da vaša svetla nebo postane popolnoma belo in ostro. Poravnajte vrh krivulje, da najsvetlejši deli slike ostanejo rahlo mehki.
Za sence naredite nasprotno. Znižajte temne tone, da so bogati in močni, nato pa rahlo dvignite spodnjo točko krivulje. Tako dobite rahlo zbledel, "stisnjen a dvignjen" videz senc, kot ga vidite na starih skenih srednjeformatnega filma.
Ujemanje barv določenih filmov
Tukaj postane res zabavno. Vsak filmski trak ima svoj značilen barvni odtenek. Uporabite barvne kolesce in HSL (odtenek, nasičenost, svetlost) drsnike, da ujemate točno tisti film, ki vam je vizualno najbolj všeč.
- Ujemanje Kodak Portra: Portra je znan po svoji toplini in neverjetnih tonih kože. Za oceno proti Portri rahlo ogrejte srednje tone (proti oranžni/rumeni) in premaknite zelene proti toplejšemu, bolj rumenkastemu odtenku. Portrini zeleni niso neonski – so organski in skoraj olivni. Ohranite nasičenost rdečih in rumenih bogato, a znižajte nasičenost modrih.
- Ujemanje Fujifilm Superia: Fuji filmi so znani po hladnejšem, bolj magentnem videzu. Če želite Fuji vzdušje, dodajte malo zelene/cian v sence in nežno vnesite magento v svetle dele. Naj bodo vaši zeleni odtenki močni in globoki, rdeči pa naj se nagibajo k rubinu ali češnjevi barvi.
- Ujemanje Cinestill 800T: Najprej ohladite celotno sliko, saj gre za tungsten uravnotežen trak, namenjen nočnim prizorom. Sence naj imajo opazen turkizen odtenek, medtem ko naj svetli deli ostanejo topli. In potem je tu še halacija...
Čarobnost halacije in bleščanja
Če želite filmski trak ali karkoli brez anti-halacijskega sloja (kot Cinestill), potrebujete rdečo halacijo. Halacija je učinek, kjer svetla svetloba – zlasti neonski napisi ali ulične svetilke – na robovih žari rdeče.
Zakaj se to zgodi? V pravi filmski kameri močna svetloba prehaja skozi plasti emulzije, odbije se od kovinske plošče na zadnji strani kamere in zadene rdeče občutljivo plast filma od zadaj. To lahko posnemate v DaVinci Resolve z vgrajenim učinkom Halation ali tako, da podvojite posnetek, zameglite ekstremne svetle dele, dodate rdeč odtenek in nastavite način mešanja na Screen. Tako praktične luči popolnoma izstopajo in dodajo ogromno teksture nočnim prizorom.
Le pravi film, prosim
Na koncu moramo govoriti o zrnu. Prosim, ne uporabljajte generičnega digitalnega šuma, ki je vgrajen v vašo montažno programsko opremo. Digitalni šum izgleda kot kvadratni piksli, ki plešejo naokoli; je popolnoma enakomeren in uniči kakovost slike.
Filmsko zrno je povsem drugačno. To so fizični kristali srebrovega halida, združeni skupaj. Velikost se razlikuje glede na svetlost območja – sence so običajno bolj grobe, svetli deli pa bolj gladki. Da to pravilno ujamete, prenesite prave skene zrna 16mm ali 35mm filma. Na spletu je na voljo na desetine brezplačnih paketov, kjer so ljudje posneli dejanske sive karte na celuloid. Položite dejansko video datoteko z zrnjem čez svoj posnetek, nastavite način mešanja na Overlay ali Soft Light in prilagodite prosojnost. Ker gre za sken pravega, živega filma, vaš digitalni video takoj oživi.
Oprema veliko pomeni
Prepričljiv filmski videz močno temelji na tem, kar ustvarite med snemanjem. Če želite digitalni rob odstraniti že pri viru, opustite sodobno sterilno optiko in izberite nekaj klasičnega. Prilagajanje starih objektivov iz sedemdesetih in osemdesetih na vašo brezrcalno kamero vam prinese naravno halacijo, čudovite bleščeče učinke in mehkejši kontrast brez ure in ure v montažni sobi. Če želite nadgraditi svojo opremo, lahko prebrskate klasične ročno ostrene objektive in poiščete čudovito vintage optiko, ki ustreza vašemu adapterju, ali pa si oglejte nekaj vintage fizičnih filtrov, ki pomagajo bleščati svetle dele neposredno pred senzorjem. Praktično ustvarjanje videza je polovica zabave.
Barvna korekcija digitalnega videa, da deluje kot film, zahteva vajo, poskuse in napake. A ko začnete svoje digitalne posnetke obravnavati kot trak celuloida – varovati svetle dele, zmehčati mikro-kontrast in pustiti barvam, da sedijo naravno – boste dobili posnetke, ki resnično delujejo kot spomin.