Vi har alla spenderat alldeles för mycket tid stirrande på våra skärmar, dragit en klarhetsslider åt vänster, lagt till konstgjort korn och målat på fejkade ljusläckor bara för att få ett digitalt foto att kännas levande. Missförstå mig inte, du kan göra fantastiska saker med redigeringsprogram nuförtiden. Men ärligt talat? Ingenting slår känslan av att titta på baksidan av din kamera, eller få tillbaka en filmskanning, och se den där drömska, filmiska halo-effekten redan inbakad i bilden. Det känns mer äkta eftersom, ja, det är det.

Det finns en speciell magi i gammalt glas som moderna objektivtillverkare aktivt försöker eliminera. Dagens objektiv är byggda för skärpa från hörn till hörn, noll kromatisk aberration och absolut optisk perfektion. De är otroligt kliniska. Men om du jagar den mjuka, nostalgiska, glödande estetiken som känns som en stillbild från en film på 1970-talet, är perfektion det sista du vill ha. Du vill ha felen. Du behöver felen.

Låt oss prata om hur du får den vackra, naturliga vintage-glöden direkt i kameran bara genom att välja rätt manuella objektiv och förstå hur du hanterar ljus.

Varför vintageobjektiv glöder från början

Innan vi dyker in i specifika objektiv hjälper det verkligen att förstå varför gamla objektiv återger ljus som de gör. Den hemliga ingrediensen bakom "vintage-glöden" är oftast en kombination av två saker: sfärisk aberration och primitiva objektivbeläggningar.

Sfärisk aberration uppstår när ljusstrålar som passerar genom objektivets ytterkanter inte konvergerar vid exakt samma fokalpunkt som strålarna som passerar genom mitten. Moderna objektiv använder mycket komplexa asfäriska element för att åtgärda detta. Men förr i tiden, särskilt på snabba objektiv med stor bländare, innebar fotografering med full öppning att du fick en skarp mitt omgiven av en mjuk, glödande halo. Ljuset läcker bokstavligen ut från högdagrarna in i skuggorna.

Sen har vi beläggningarna. Moderna objektiv har flerskiktade beläggningar som helt eliminerar reflexer och spöken. Vintageobjektiv från 1960-talet och tidigare har ofta enkla beläggningar, eller ibland inga alls. När en stark ljuskälla träffar frontlinsen studsar ljuset runt inne i objektivhuset, vilket tvättar ut kontrasten och skapar en fantastisk, dimmig glöd som du helt enkelt inte kan återskapa med en app.

Mina favoritobjektiv för naturlig glöd

Du behöver inte spendera tusentals på ett cine-objektiv för att få en vacker filmisk glöd. Några av de bästa objektiven för detta utseende är faktiskt otroligt prisvärda och lätta att anpassa till moderna spegellösa kameror eller använda på klassiska 35mm filmkameror.

De snabba f/1.4 och f/1.2 fasta objektiven

Om du vill ha rejäl glöd, prova att plocka upp nästan vilket 50mm f/1.4-objektiv som helst från 1960- eller 1970-talet och fotografera helt öppet. Mina personliga rekommendationer är Canon FD 50mm f/1.4 och Asahi Pentax Super Takumar 50mm f/1.4. Super Takumar är otroligt känd för sin varma återgivning. Rolig fakta: tidiga versioner av dessa objektiv använde toriumglas, som är svagt radioaktivt. Under årtiondena gör strålningen att glaselementen blir blekt gula. Detta naturliga värmefilter, kombinerat med den sfäriska aberrationen vid fotografering på f/1.4, skapar en odiskutabelt gyllene, drömsk look.

Det sovjetiska Helios 44-2

Ingen diskussion om vintagekaraktär är komplett utan att nämna Helios 44-2 58mm f/2. Detta gamla sovjetiska objektiv är legendariskt för sin vilda, virvlande bokeh, men det är också fantastiskt för att skapa en eterisk glöd. Eftersom den optiska designen är en okorrigerad kopia av ett gammalt Zeiss Biotar, har det nästan noll motstånd mot reflexer. Om du placerar ditt motiv med ryggen mot solen och låter lite ljus träffa kanten på Helios, fylls hela bilden med en varm, lågkontrastig wash som bara skriker oändlig sommar.

Vintage pre-krigs rangefinder-glas

Om du verkligen vill dyka ner i oförutsägbar mjukhet, titta på obelagda objektiv från före andra världskriget. Gamla Leica skruvfattning (L39) objektiv, som tidiga Elmars eller Summar 50mm f/2, är ökända för att vara känsliga för reflexer. Eftersom de helt saknar antireflexbeläggningar kommer varje starkt ljus i din bild automatiskt att blomma utåt, mjuka upp hudtoner vackert och ge allt en stämningsfull, atmosfärisk dimma.

Det är inte bara objektivet, det är hur du ljussätter det

Här är en hård sanning: du kan köpa världens mest karaktärsfyllda vintageobjektiv, ta ut det en mulen tisdag vid lunchtid, och dina bilder kommer bara att se lite grumliga och tråkiga ut. Vintage-glöden är en reaktion på ljus. Om du vill ha glöden måste du mata objektivet rätt.

• Omfamna motljus: Det enklaste sättet att trigga en vacker objektivglöd är att fotografera mot ljuset. Placera ditt motiv mellan dig och solen under den gyllene timmen på sen eftermiddag. Låt solljuset smeka frontlinsen på ditt objektiv.
• Jaga hög kontrast på natten: Nattlig gatufotografering är praktiskt taget gjord för mjuka vintageobjektiv. En mörk gata upplyst av en ensam, stark neonskylt eller en skarp gatlykta är perfekt. Den intensiva kontrasten tvingar det starka ljuset att rinna ut i de mörka skuggorna och skapar den där stämningsfulla, filmiska halationen.
• Ta av motljusskyddet: Vi lär oss oftast att alltid använda ett motljusskydd för att skydda våra bilder från utspädd kontrast. Släng den regeln genom fönstret. Om du vill ha reflexer och dimma måste du bjuda in extraljus att träffa glaset.

Filter-fusk-koden

Okej, låt oss säga att du bara har moderna, kliniskt perfekta autofokusobjektiv, men du vill ändå ha den organiska looken utan att röra en dator. Du kan definitivt fuska med fysiska glasfilter. Det här är ett gammalt Hollywood-trick som gjort en stor comeback nyligen.

Diffusionsfilter fungerar genom att ta de skarpa, högfrekventa detaljerna i en bild och försiktigt sprida ljuset. Black mist-filter är guldstandarden här. De består av små svarta prickar inbäddade i glaset som sprider högdagrar samtidigt som de försöker hålla skuggorna relativt mörka och kontrasterande.

Om du känner dig riktigt experimentell och inte vill spendera pengar kan du göra ditt eget diffusionsfilter. Köp det billigaste, sämsta UV-filtret du kan hitta. Ta ett par tunna svarta strumpbyxor och spänn dem hårt över baksidan av filtret, eller spraya lätt framsidan av filtret med en liten dimma av billigt hårspray. Det låter helt galet, men det sprider ljuset vackert och ger dig en helt unik, oåterupprepbar glöd.

Redo att börja jaga ljuset?

Att byta inställning från att försöka fånga en "perfekt exponerad, tekniskt felfri bild" till att fånga en "känsla" förändrar allt i hur du fotograferar. Att släppa taget om skärpan och luta sig in i de konstiga, udda optiska felen hos gammal utrustning gör fotografering otroligt roligt igen. Om du längtar efter att slippa redigeringsreglagen och börja se denna magi direkt genom sökaren är en bra start att plocka upp ett gammalt fast objektiv med stor bländare. Du kan enkelt anpassa dem till vilket digitalt system du än använder just nu. Ta en titt på vårt urval av klassiska manuella objektiv för att hitta något med riktig karaktär, eller om du vill experimentera med din nuvarande utrustning, skaffa några kreativa filter för att börja mjuka upp de hårda moderna högdagrarna. Sluta fixa dina bilder i datorn och börja leka med ljus i verkliga världen.