Jag har en mapp på mitt skrivbord just nu som heter "Att skriva ut." Den har ärligt talat legat där sedan någon gång runt 2021 och samlat digitalt damm. Om du fotograferar med film eller bär runt på en gammal digitalkamera har du förmodligen en liknande mapp. Vi lägger otroligt mycket tid på att nörda in oss på ljusmätare, skanna negativ och plågas över redigeringar, bara för att posta en bild på sociala medier som försvinner ner i flödet tjugofyra timmar senare.

Det finns ett bättre sätt att låta dina foton leva, och det innebär inte att lägga åttio dollar på en massiv, inbunden konstfotobok. Du behöver göra en zine.

Fotozines är billiga, okonstlade, helt gör-det-själv och väldigt förlåtande. De finns helt enkelt för att du vill att de ska finnas. En zine kan vara en känslosam fotoessä, eller bara tjugo bilder på konstiga bilar du såg på väg till mataffären. Idag vill jag visa dig exakt hur du gör din första, från en rörig mapp med bilder till ett fysiskt häfte du kan hålla i handen och dela ut till dina vänner.

Steg 1: Överanalysera inte temat

Det största hindret för att göra din första zine är att tro att det måste vara ett mästerverk. Det måste det inte. Din första zine är egentligen bara en övning för att förstå hur papper, sekvensering och häftklamrar fungerar tillsammans. Välj ett löst, enkelt tema.

Kanske är det en samling av alla de där oavsiktligt suddiga blixt-bilderna från fester. Kanske är det en dagbok från en weekendresa till en närliggande stad, eller helt enkelt foton tagna inom tre kvarter från din lägenhet. Strikta ramar gör faktiskt urvalsprocessen mycket enklare. Ge ditt projekt en arbetsrubrik, även om det bara är "Tisdag" eller "Sena nätter," och börja slänga relevanta bilder i en enda mapp.

Steg 2: Urval och sekvensering

Här händer magin, och här måste du också vara skoningslös. Sikta på en standard-zine på 16 eller 24 sidor. Du behöver inte 50 bilder för detta. Faktum är att du förmodligen bara behöver runt 15 till 20 bilder.

När du sätter ihop en zine tittar du inte bara på enskilda bilder; du jobbar med uppslag på två sidor. Hur kommunicerar bilden på vänstersidan med bilden på högersidan? Du kan para ihop en vidsträckt landskapsbild till vänster med en tajt detaljbild till höger. Du kanske märker att två helt olika bilder delar samma konstiga röda färgklick.

Här är några snabba tips för att sekvensera dina bilder:

• Omfamna tomrum: Du behöver inte ha en bild på varje sida. Ett tungt, känslosamt porträtt på högersidan ser ofta mycket bättre ut med en helt vit, tom sida på vänstersidan. Det ger betraktarens ögon en plats att vila på.
• Offra dina favoriter: Om två bilder är väldigt lika kan du bara behålla en. Välj den starkaste bilden. Upprepning dödar tempot i en kort bok.
• Börja starkt, avsluta mjukt: Din första bild ska bjuda in läsaren. Din sista bild ska kännas som en avslutning, som en person som går iväg eller ett tomt rum.

Steg 3: Layout och fyrregeln

Du kan använda professionell programvara som Adobe InDesign, något billigare alternativ som Affinity Publisher, eller till och med gratisverktyg som Canva. Ärligt talat, om du är tillräckligt envis kan du till och med göra en zine i Microsoft Word.

Oavsett vad du använder behöver du bara komma ihåg en strikt matematisk regel för att göra häftade zines: ditt totala sidantal måste vara en multipel av fyra.

Tänk på ett vanligt ark skrivarpapper. Om du viker det på mitten får du plötsligt fyra distinkta sidor: framsida, insida vänster, insida höger och baksida. Du kan fysiskt inte skapa en häftad zine med 17 eller 18 sidor utan att få konstiga tomma halvsidor som sticker ut. Sikta på 12, 16, 20 eller 24 sidor. För din layoutstorlek är ett standardark i US Letter eller A4 vikt på mitten perfekta mått för en klassisk zine.

Steg 4: Utskrift och val av papper

För ditt allra första test, skriv bara ut ett provexemplar på din billiga hemmaskrivare på vanligt kopieringspapper. Det kommer förmodligen se hemskt ut. Marginalerna kan vara fel, de mörka partierna kan se grumliga ut och bilderna kan gå utanför kanterna. Det är helt normalt. Du skriver ut ett "dummy"-exemplar bara för att försäkra dig om att sidorna är i rätt ordning och att tempot känns rätt när du bläddrar.

När du har fixat marginaler och justering är det dags för det riktiga. Jag rekommenderar starkt att ta med din PDF till en lokal, oberoende kopieringsbutik. Prata med personen bakom disken. Berätta att du gör en fotozine.

Istället för billigt 20lb kopieringspapper, fråga om de har 28lb eller 32lb laserpapper för insidorna. Det känns lite tjockare, håller bläcket mycket bättre och förhindrar att dina bilder syns igenom på andra sidan. För omslaget, be om ett lätt kartongpapper. Du behöver inte glansigt fotopapper; den lite dämpade, matta tonen från toner på vanligt papper är en stor del av den klassiska zine-estetiken.

Steg 5: Sätta ihop allt

Nu har du en prydlig hög med utskrivna papper. Det är dags för bindning. Du kan göra hål i ryggen och sy med vaxtråd om du känner dig pysslig, men guldstandarden för zines är häftning. Det betyder bara häftklamrar i ryggen.

Du kan försöka tvinga upp en vanlig kontorshäftapparat och placera den över ett suddgummi för att trycka igenom häftklamrar i vecket, men tro mig, köp en häftapparat med långt räckvidd. De kostar runt hundrafemtio kronor online och sparar dig mycket frustration. Lägg sidorna i ordning, tryck hårt i mitten med nageln eller ett slätt föremål för att skapa ett skarpt veck, sätt i två häftklamrar i ryggen, och du är officiellt klar.

Utrustningen som tar dig dit

Innan du kan häfta ihop dina bilder till ett snyggt litet häfte måste du förstås gå ut och ta bilderna. Att ha en kamera som du faktiskt vill bära med dig varje dag är hemligheten till att bygga upp ett bildmaterial värt att skriva ut. Om din huvudkamera är en massiv, tung tegelsten som du lämnar hemma för att den gör ont i nacken, missar du de vardagliga bilderna som gör de bästa zines.

Om du behöver en inspirerande, pålitlig kamera att slänga i din dagliga väska, kolla in en klassisk point and shoot-kamera eller en robust SLR-kamera från vår butik. Ett snabbt prime-objektiv och en tillfredsställande mekanisk slutare gör mycket för att förvandla korta, vardagliga ögonblick till fysisk konst du faktiskt kan hålla i handen.

Att göra den första zinen avmystifierar helt tryckprocessen. När du inser att det bara är papper, häftklamrar och lite tålamod, kommer du aldrig vilja låta dina favoritbilder dö på en hårddisk igen. Gå och skriv ut ditt arbete, ge det till någon, och fortsätt fotografera.